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13/09/2025

Les films de l'automne

Le secteur du cinéma en France traverse une période contrastée en 2025, marquée par une baisse significative de la fréquentation des salles obscures au cours des huit premiers mois de l'année. Alors que les années 2023 et 2024 avaient signé un rebond encourageant post-pandémie, avec respectivement 180,4 millions et 181,3 millions d'entrées annuelles, confirmant la résilience du marché français comme une "exception mondiale" face à la morosité internationale, 2025 affiche un recul préoccupant. Du 1er janvier au 31 août, les estimations du Centre national du cinéma et de l'image animée (CNC) indiquent environ 99,98 millions d'entrées, soit une chute de 15,1 % par rapport à la même période en 2024, où l'on enregistrait déjà une dynamique positive. Cette tendance négative s'inscrit dans un contexte de concurrence accrue des plateformes de streaming, d'une offre de films perçue comme moins attractive et de facteurs externes comme les vagues de chaleur estivales, qui ont particulièrement pénalisé les mois de juillet et août.

En détail, la fréquentation mensuelle révèle une trajectoire irrégulière. Janvier 2025 a démarré sur une note légèrement positive, avec 13,83 millions d'entrées, en hausse de 0,8 % par rapport à janvier 2024, grâce à des sorties familiales et des prolongations de films de fin d'année. Cependant, le premier semestre s'est rapidement essoufflé : entre janvier et juin, seulement 75,27 millions de billets ont été vendus, marquant une baisse de 12 % comparé à 2024, et représentant le pire premier semestre depuis 1999, hors période COVID. Juillet a offert un sursaut modéré avec 14,8 millions d'entrées, porté par des blockbusters estivaux et un temps particulièrement pluvieux sur la moitié nord du pays, mais en légère baisse par rapport à juillet 2024, où la Fête du cinéma avait boosté les chiffres.

Août, traditionnellement un mois fort pour les sorties grand public, a déçu avec 9,97 millions d'entrées, en recul de 29,4 % sur un an, malgré la présence de films attendus. Ce cumul de janvier à août, avoisinant les 100 millions, contraste avec les 103,62 millions pour les sept premiers mois de 2024 et une tendance similaire en 2023, où la reprise post-COVID avait permis une fréquentation plus stable autour de 85 millions pour le premier semestre.

Les exploitants pointent du doigt un manque de "films événements" capables de drainer les foules, ainsi qu'une inflation des prix des billets qui freine les sorties familiales.Parmi les gros succès qui ont sauvé l'honneur, les productions hollywoodiennes dominent largement, confirmant une tendance observée depuis 2023 où les blockbusters américains ont porté la fréquentation. Mufasa : Le Roi Lion, suite du remake live-action de Disney, s'est imposé comme le premier film millionnaire de l'année dès janvier, cumulant près de 4 millions d'entrées en quelques semaines, grâce à son attrait familial et nostalgique.

En été, Jurassic World : Renaissance a pris la tête du box-office hebdomadaire à plusieurs reprises, avec plus de 130 000 entrées en une semaine mi-août, suivi de près par F1, un thriller sportif avec Brad Pitt, et Dracula de Luc Besson, qui a attiré 139 000 spectateurs malgré des critiques mitigées.

Les animations comme Les Schtroumpfs : le film et Lilo & Stitch ont également performé ( il faut bien occuper les enfants quand il pleut !), dépassant les 100 000 entrées hebdomadaires, rappelant le succès de franchises similaires en 2024 (Inside Out 2) et 2023 (Super Mario Bros.). Côté français, Un ours dans le Jura, comédie avec Franck Dubosc, a séduit 716 000 spectateurs en janvier, prouvant que l'humour hexagonal peut encore rivaliser.

Ces hits ont généré des recettes substantielles, avec des semaines à plus de 13 millions de dollars au box-office hebdomadaire, mais ils n'ont pas suffi à compenser la désertion globale des salles.À l'opposé, les échecs spectaculaires soulignent les fragilités du secteur. Parmi les flops retentissants, Blanche-Neige, remake woke agressif live-action de Disney avec Rachel Zegler, attendu comme un événement, s'est effondré avec des entrées bien en deçà des 300 millions de dollars espérés mondialement, et un démarrage français famélique, victime de légitime controverses sur son militantisme pénible et d'un accueil critique tiède.

Minecraft, adaptation du jeu vidéo, et Captain America : Brave New World ont suivi le même sort, avec des budgets colossaux (plus de 150 millions de dollars chacun) non amortis, marquant une fatigue du public envers les super-héros et les adaptations ludiques, une tendance émergente depuis les déceptions de 2024 comme The Marvels. En France, le cinéma national accumule les déconvenues : Dracula de Luc Besson, malgré son casting international et un budget de 40 millions d'euros, n'a pas dépassé les attentes malgré des chiffres corrects..

Autres bides notables : Mercato, comédie sportive, et Toutes pour une de Houda Benyamina, qui n'a attiré que quelques dizaines de milliers de spectateurs malgré une promotion intense, illustrant un désintérêt pour les films perçus comme trop engagés ou mal marketés.

Ces flops français, parmi les plus chers de l'année, contrastent avec les succès de 2023 (Astérix & Obélix : L'Empire du Milieu) et 2024 (Un p'tit truc en plus), où les comédies populaires avaient boosté les chiffres.Les tendances et genres qui fonctionnent en 2025 confirment des préférences durables, avec une prédominance des comédies (54 % des préférences des Français), des films d'action et d'aventure (48 %) et des thrillers (32 %), selon des sondages récents.

Le début d'année a été marqué par une domination des drames et thrillers, représentant 60 % des sorties, mais c'est l'action et la science-fiction qui ont tiré leur épingle du jeu en été, avec des sagas comme Jurassic World ou F1 attirant les jeunes et les familles.

Les animations et films familiaux restent un pilier, comme en 2023 et 2024, où ils ont représenté 20-25 % des entrées. En revanche, les films d'horreur et les drames indépendants peinent, sauf exceptions comme Weapons ou Evanouis, qui ont eu un écho modéré.

Une tendance notable est le retour des franchises établies, qui sécurisent les recettes, au détriment des productions originales françaises, en difficulté face à la concurrence internationale. Par ailleurs, l'essor des films "expérientiels" en IMAX ou 4DX gagne du terrain, boostant les entrées premium.En conclusion, les huit premiers mois de 2025 révèlent un secteur cinéma français en convalescence précaire, avec une fréquentation en net recul par rapport aux rebonds de 2023 et 2024, malgré quelques succès hollywoodiens. Les échecs des productions nationales et la lassitude envers certains genres appellent à une diversification de l'offre et à des stratégies marketing plus agressives.

Si les mois restants, avec des sorties comme Tron: Ares ou Kaamelott – Deuxième Volet, pourraient redresser la barre, le bilan actuel incite à la prudence : le cinéma français doit innover pour reconquérir un public volatil et de plus en plus allergique à la propagande woke seulement adorées par les grands médias, tout en capitalisant sur ses forces traditionnelles comme les comédies et les aventures familiales. L'avenir dépendra de la capacité des studios à anticiper les goûts évolutifs, dans un paysage où le streaming continue de grignoter des parts de marché.

A voir bientôt avec des dates pouvant fluctuer.

Tron: Ares

Dans l'univers scintillant et numérisé de Tron, où les motos lumineuses filent plus vite que les regrets d'un geek nostalgique des années 80, arrive Tron: Ares, le troisième opus de cette saga qui refuse de s'éteindre comme un vieux disque dur. Ce film de science-fiction action, réalisé par Joachim Rønning (celui de Pirates des Caraïbes : La Vengeance de Salazar), nous plonge dans un futur où l'intelligence artificielle n'est plus un gadget pour commander des pizzas, mais une menace existentielle. L'histoire suit Ares, un programme ultra-sophistiqué envoyé du monde digital vers le réel pour une mission périlleuse, marquant la première rencontre entre humains et entités IA.

C'est une suite indirecte à Tron: Legacy (2010), qui elle-même prolongeait le cultissime Tron de 1982, sans pour autant être une adaptation directe d'un livre ou d'une série TV – bien que l'univers soit inspiré des pionniers de la réalité virtuelle dans la pop culture. Jared Leto, dans le rôle-titre d'Ares, apporte son charisme mystique (et un peu flippant, avouons-le), flanqué de Greta Lee en tant que programmeuse brillante, Evan Peters en geek tourmenté, et Jeff Bridges qui reprend son rôle iconique de Kevin Flynn pour un clin d'œil nostalgique.

On note aussi Cameron Monaghan et Hasan Minhaj pour pimenter le casting. Le budget avoisine les 200 millions de dollars, un investissement massif pour recréer ces effets visuels époustouflants, avec des scènes tournées en studios à Vancouver et des extérieurs à Los Angeles, où l'équipe a dû composer avec des restrictions COVID persistantes en 2024.

Jared Leto, méthodique comme à son habitude, a passé des semaines à "vivre" comme un programme IA, évitant les interactions humaines – ce qui, ironiquement, l'a rendu encore plus énigmatique sur set. Si le film promet des courses de lightcycles à couper le souffle, espérons qu'il évite les pièges du reboot hollywoodien, où l'action éclipse une intrigue souvent pixelisée. En France, Tron: Ares sort en salles le 8 octobre 2025, juste à temps pour illuminer les écrans IMAX avant Halloween.

Kaamelott – Deuxième Volet

Ou comment Alexandre Astier, ce génie multitâche (réalisateur, scénariste, compositeur et star), continue de transformer la légende arthurienne en une comédie médiévale absurde et hilarante, comme si Monty Python avait croisé un cours d'histoire foireux. Ce film d'aventure comique fantastique, divisé en deux parties pour maximiser le suspense (et les recettes, soyons honnêtes), est la suite directe de Kaamelott: Premier Volet (2021), lui-même prolongement de la série TV culte Kaamelott (2005-2009), diffusée sur M6 et devenue un phénomène français avec ses répliques cultes comme "C'est pas faux !".

Pas d'origine livresque ici, bien que inspiré librement des mythes arthuriens ; c'est pur Astier, avec son humour pince-sans-rire et ses anachronismes délicieux. L'histoire reprend là où le premier volet s'arrêtait : Arthur (Astier lui-même) doit reconquérir son trône face à Lancelot, dans un chaos de quêtes épiques, de chevaliers incompétents et de twists familiaux. Le casting reprend les habitués : Alain Chabat en Burgonde hilarant, Géraldine Nakache en Duchesse d'Aquitaine, Christian Clavier en Jurisconsulte, et des guests comme Sting ou Clovis Cornillac. Budget estimé à 20 millions d'euros par partie, modeste comparé aux blockbusters US, mais suffisant pour des décors grandioses tournés dans le Vercors (Drôme) pour les paysages montagneux, et en studios à Lyon pour les intérieurs.

Astier a insisté pour filmer en conditions réelles, causant des retards hilarants quand des moutons ont envahi le set. Le tournage a duré 100 jours, étalé sur la France et d'autres pays pour des scènes exotiques, avec 78 acteurs impliqués.

Si la série brillait par son format court, ce volet risque de s'étirer comme une cotte de mailles trop large, mais l'humour d'Astier sauve tout. En France, la première partie sort le 22 octobre 2025, et la seconde le 11 novembre 2026 – préparez vos pop-corns pour cette épopée en deux actes !

La Femme de ménage

La Femme de ménage, adaptation du best-seller de Freida McFadden qui a enflammé TikTok comme un ragot de voisinage, se révèle être un thriller psychologique domestique où le suspense mijote comme un mauvais café dans une maison trop parfaite. Réalisé par un metteur en scène encore discret (Paul Feig ?).

Les sources varient), ce film de suspense dramatique n'est pas partie d'une série, mais tire son origine d'un roman phénomène, pas d'une émission TV. L'histoire suit Millie, une jeune femme fuyant son passé, qui accepte un job de femme de ménage chez les riches Winchester – Nina et Andrew – pour s'occuper de leur fille et de la maison. Ce qui commence comme un emploi de rêve vire au cauchemar manipulateur, avec secrets, mensonges et twists à la Gone Girl. Sydney Sweeney incarne Millie avec son charisme juvénile et vulnérable, face à Amanda Seyfried en Nina manipulatrice, et Brandon Sklenar en Andrew charmant mais suspect. Budget non divulgué, mais vu le casting star, on table sur 30-50 millions de dollars.

Tournage prévu de décembre 2024 à février 2025, principalement à New York pour capturer l'ambiance bourgeoise, avec des intérieurs en studios à Toronto. Sweeney, habituée aux rôles intenses (Euphoria), a avoué avoir lu le livre en une nuit, obsédée par les rebondissements, ce qui l'a fait arriver sur set avec des cernes authentiques. Si le film évite les clichés du "serviteur qui sait trop", il pourrait être un hit Netflix-like ; sinon, ce sera juste une corvée de plus. Pas de date de sortie confirmée en France, mais attendu pour fin 2025 ou début 2026 en salles.

Chien 51

Chien 51, ou comment transformer Paris en une dystopie cyberpunk où l'IA règne en maître, un peu comme si Blade Runner avait déménagé sous la Tour Eiffel avec un budget français. Ce thriller de science-fiction policier, réalisé par Cédric Jimenez (BAC Nord), est adapté du roman éponyme de Laurent Gaudé, pas d'une série TV. L'histoire se déroule en 2045 dans un Paris divisé en zones de classes, surveillé par l'IA ALMA. Quand son créateur est assassiné, un agent d'élite et un flic blasé doivent collaborer pour dénouer l'intrigue, mêlant amour tragique et complots.

Gilles Lellouche en flic cynique, Adèle Exarchopoulos en agent déterminée, Louis Garrel, Xavier Dolan et Valeria Bruni Tedeschi complètent un casting franco-international étoilé. Budget colossal pour un film français : 40 millions d'euros, pour un tournage de 18 semaines en décors réels à Paris (rues modifiées pour l'aspect futuriste) et en studios pour les effets spéciaux.

Jimenez, obsédé par l'authenticité, a tourné des scènes nocturnes sous la pluie réelle, trempant l'équipe et causant des rhumes collectifs, mais renforçant l'atmosphère glauque. Ambitieux et visuellement bluffant, le film risque toutefois de pâtir d'un scénario trop dense, comme un Paris embouteillé. En France, sortie en salles le 15 octobre 2025 – un must pour les fans de SF à la française.

Running Man

The Running Man version 2025, remake du film de 1987 avec Schwarzenegger (lui-même loosely adapté du roman de Stephen King sous pseudo Richard Bachman), prouve que Hollywood adore recycler les dystopies comme des vieux jeux télé. Ce thriller d'action dystopique, réalisé par Edgar Wright (Baby Driver), n'est pas une série mais une relecture fidèle du livre. L'e sujet est simple,, dans un futur autoritaire, Ben Richards (Glen Powell) rejoint un jeu télé mortel où les candidats fuient des chasseurs assassins pour survivre 30 jours et gagner fortune, tout en exposant la corruption.

Powell, en forme post-Top Gun, porte le rôle principal, avec Katy O'Brian, Lee Pace, Daniel Ezra et Josh Brolin en antagonistes vicieux. Budget autour de 100 millions de dollars, tournage à Glasgow (Écosse) pour simuler un futur urbain, avec des rues bloquées causant des embouteillages locaux. Wright, fan de King, a intégré des Easter eggs du livre, et Powell s'est entraîné comme un athlète pour les scènes de course, perdant 10 kilos en sueur. Si le film original était kitsch 80's, celui-ci promet du rythme wrightien, mais attention à ne pas trébucher sur les clichés survivalistes. En France, sortie en salles le 12 novembre 2025, pour une course effrénée aux box-offices.

Pris au piège - Caught Stealing

Pris au piège - Caught Stealing, thriller comédie noire où Darren Aronofsky (Requiem for a Dream) troque ses délires psychédéliques pour un caper new-yorkais absurde, comme si After Hours de Scorsese avait croisé un match de baseball sanglant. Adapté du roman de Charlie Huston (pas d'une série TV), le film suit Hank Thompson, ex-joueur de baseball burn-out, plongé dans une survie frénétique contre le crime organisé des 90's après un vol malencontreux. Austin Butler, post-Elvis, incarne Hank avec une intensité féline, entouré de Zoë Kravitz en girlfriend, Matt Smith en truand excentrique, Regina King, Liev Schreiber et Bad Bunny pour un casting éclectique. Budget modéré de 30-40 millions, tournage à New York pour capturer l'underground crasseux, avec des nuits folles dans des bars authentiques.

Butler, pour s'immerger, a appris le baseball vintage et s'est cogné à des vrais truands pour des recherches, évitant de justesse une bagarre réelle. Critique : divertissant et gore, mais le scénario mince risque de faire patiner comme un voleur maladroit ; Aronofsky y injecte cependant son style viscéral. En France, sortie en salles prévue pour août 2025, idéal pour un été haletant.

30/08/2025

Notre automne multimédia

Ah, l'automne en France ! Cette saison où les feuilles tombent, les vendanges battent leur plein, et où les geeks, mélomanes et passionnés d'images sortent de leur hibernation estivale pour envahir salons et festivals. Mais avant de plonger dans le calendrier des événements qui vont faire vibrer les mois de septembre à novembre 2025, prenons un moment pour zoomer sur l'état des marchés concernés : les loisirs multimédias, la musique, les jeux vidéo, le cosplay et la photographie. Car oui, ces secteurs ne sont pas seulement des hobbies pour quelques initiés ; ils représentent une économie dynamique, parfois chahutée, mais résolument tournée vers l'avenir. Et si on ajoute une pincée d'humour, disons que ces industries ont survécu à des crises plus coriaces qu'un boss de fin de niveau dans un jeu rétro – la pandémie enfin débunkée, l'inflation, et même la concurrence des smartphones qui transforment tout le monde en photographe pro (ou presque).

Commençons par le marché des jeux vidéo, ce géant ludique qui continue de level up malgré quelques boss fights économiques. En 2025, le marché mondial du gaming a franchi la barre des 300 milliards de dollars, avec une croissance portée par le mobile et le social gaming. En France, sixième marché mondial, on observe une situation contrastée : après une crise post-Covid marquée par des ralentissements en 2024 (ventes en baisse due à l'absence de blockbusters majeurs mais aussi à une baisse de nos budgets), les perspectives s'éclaircissent. Le Syndicat des Éditeurs de Logiciels de Loisirs (SELL) rapporte un bilan 2024 en ralentissement, mais 2025 s'annonce explosif avec des sorties attendues comme de nouveaux opus de franchises phares et l'arrivée d'une console next-gen. La crise social est toujours bonne pour le loisir.

À court terme (2025-2026), on table sur une croissance de 6-7% grâce au cloud gaming et à l'e-sport, même si la qualité des connexions internet freine encore le tout-cloud d'autant que la fibre coûte excessivement cher en France. À moyen terme (jusqu'en 2030), l'IA et la VR pourraient booster le secteur à un TCAC de 6,3%, atteignant 307 milliards globalement. Mais attention, la France fait face à des défis : une industrie locale fragmentée, avec des studios indépendants luttant contre les géants américains et asiatiques. Pourtant, des aides gouvernementales comme le crédit d'impôt jeu vidéo (jusqu'à 30% des dépenses) soutiennent la création, faisant de l'Hexagone un hub européen potentiel. Si le marché était un jeu, on serait au niveau "recovery mode" après un game over pandémique, avec des power-ups comme le métaverse en vue.

Passons à la musique, ce secteur qui a su remixer sa crise pour en sortir plus fort. En France, le marché de la musique enregistrée a dépassé le milliard d'euros en 2024 pour la première fois depuis 20 ans, avec une hausse de 7% selon le SNEP (Syndicat National de l'Édition Phonographique). Tous les segments progressent : streaming en tête (78% des revenus), vinyles en renaissance hipster, et concerts en explosion post-Covid.

La France, sixième marché mondial, bénéficie d'une diversité culturelle unique, avec des "artistes" comme Aya Nakamura, la misère des tympans, ou Stromae qui cartonnent à l'international, va comprendre Charles ! Cependant, des ombres persistent : la crise économique dont on ne voit pas l'horizon, surtout si des agités du bocal entendent bien poursuivre le conflit en Ukraine détruisant notre économie jusqu'à la vie du dernier Ukrainien, pèse sur les festivals (coûts en hausse, billetterie volatile), et les plateformes de streaming comme Spotify captent une grande part des revenus, laissant les artistes indépendants sur le carreau. À court terme, 2025 devrait voir une croissance modérée de 4-5%, boostée par des tournées massives et l'IA dans la production (génération de beats, mais gare aux droits d'auteur !). À moyen terme, jusqu'en 2030, le panorama des industries culturelles et créatives (ICC) prévoit une stabilisation, avec des enjeux comme la transition verte pour les festivals et l'intégration de la VR pour des concerts immersifs donc humainement et musicalement morts.

La filière musique, fragilisée par les crises successives, mise sur l'export et les partenariats public-privé pour éviter un "fade out". Le marché est comme un vinyle rayé – il tourne en boucle sur le streaming, mais les lives restent le vrai hit parade disant la réalité, celle qui distingue l'artiste du produit marketing.

Le cosplay, ce niche créatif qui explose avec la pop culture, n'est pas en reste. Marché global des costumes cosplay évalué à 4,5 milliards de dollars en 2022, il devrait atteindre 10,7 milliards d'ici 2030, avec un TCAC de 11,5%. En France, intégré aux conventions geek, il bénéficie de la vague manga/anime post-Netflix. Pas de crise majeure ici, mais une croissance organique : les événements comme Japan Expo attirent des milliers de cosplayers, boostant l'artisanat local (tissus, props 3D). À court terme, 2025 verra une hausse des concours hybrides (en ligne et IRL), avec des tendances comme l'upcycling pour un cosplay éco-responsable. À moyen terme, l'intégration de l'AR (augmented reality) pourrait révolutionner les défilés, mais des défis comme la contrefaçon chinoise menacent les créateurs français. Le cosplay, c'est comme une armure de chevalier – ça protège des crises, mais faut pas oublier de l'ajuster pour les nouvelles modes !

La photographie, quant à elle, navigue en eaux troubles mais créatives. En France, le marché pèse 1,6 milliard d'euros (juillet 2022-juin 2023), porté par les pros et amateurs. Pourtant, Statista note un recul : les appareils compacts chutent face aux smartphones (de 58% à 39% des ventes en cinq ans), tandis que les hybrides tiennent bon. Crise ? Oui, post-Covid, avec des fermetures de studios, mais 2025 marque une reprise grâce à l'IA (édition photo automatisée) et la VR. À court terme, croissance de 3-4% via les événements et formations ; à moyen terme, jusqu'en 2033, le marché global atteindra 5,1 milliards avec un TCAC de 3,85%, drivé par le stock photography et les drones. Chez nous, 25 000 pros exercent, soutenus par des salons qui relancent l'innovation. La photo, c'est comme un selfie raté – le marché a flouté pendant la crise, mais l'IA le met au point.

Enfin, les loisirs multimédias, ce vaste parapluie englobant VR, streaming et expériences immersives, surfent sur une vague de croissance. En France, les loisirs intérieurs ont bondi de 40% depuis 2019, avec un CA de milliards d'euros. Le numérique domine (69,4 milliards pour le digital en 2024), mais des défis comme la saturation des contenus low-cost persistent. À court terme, 2025 verra une expansion via l'IA et les métavers ; à moyen terme, innovation dans les biens digitaux pour contrer la TV/cinéma. Deloitte prédit une influence créative croissante.

En résumé, ces marchés portent bien globalement, avec des croissances positives malgré des crises localisées. Les perspectives sont partout optimistes car sinon on prend la porte, donc officiellement la récession n'existe pas, la colère sociale est inconnue, circulez, il n'y a rien à voir. En off, les professionnels disent tous l'inverse. et comptent désespérément sur le miracle (car on en est là) : l'innovation et la régulation suivent. Maintenant, place aux événements qui incarnent cette vitalité – préparez vos badges, vos appareils photo et vos manettes !

Vannes Sekaï Festival : L'Asie S'invite en Bretagne pour un Début d'Automne Explosif Imaginez une Bretagne où les vents atlantiques portent des effluves de ramen et des beats de K-Pop : bienvenue au Vannes Sekaï Festival, qui se tiendra les 13 et 14 septembre 2025 au Parc des Expositions Le Chorus, à Vannes (Morbihan). Ce salon, dédié à la pop culture asiatique, mélange harmonieusement loisirs multimédias, musique, jeux vidéo et cosplay – la photo y trouve aussi sa place via des ateliers de shooting costumés. L'entrée est payante, avec des tarifs autour de 10-15 euros par jour (basé sur les éditions passées), et gratuite pour les enfants sous 10 ans, rendant l'événement accessible aux familles.

On attend environ 15 000 visiteurs, un chiffre en hausse par rapport aux 12 000 de l'édition 2024, attirés par une programmation immersive. Côté exposants, plus de 80 stands sont prévus : boutiques de mangas et figurines, éditeurs de jeux vidéo comme Nintendo ou Sega pour des démos exclusives, artisans de cosplay, et même des food trucks coréens. Le festival existe depuis 2023, marquant sa troisième édition en 2025, et s'est rapidement imposé comme un rendez-vous geek du Grand Ouest, organisé par une association locale passionnée. Ce qui a marqué les éditions antérieures ?

En 2024, le concours de cosplay a vu une victoire épique d'un duo en armures de "Genshin Impact", jugé par des invités japonais, avec des prix incluant des voyages à Tokyo – un moment hilarant quand un cosplayer a glissé sur scène, transformant l'accident en danse improvisée ! Les concerts K-Pop ont enflammé la foule, avec une performance surprise d'un groupe émergent français qui a mixé électro et traditionnels taikos. Les ateliers multimédias, comme l'initiation à la calligraphie numérique ou aux jeux VR, ont séduit les novices, tandis que les tournois de jeux vidéo (Super Smash Bros en tête) ont créé des rivalités amicales.

Vannes Sekaï Festival 2e édition 2024.

En 2023, première édition, une tempête bretonne a forcé un repli indoor, mais cela a renforcé l'esprit communautaire, avec des improvisations comme un karaoké géant sous la pluie – preuve que le festival sait rebondir comme un personnage de manga ! Au-delà du fun, Vannes Sekaï illustre la vitalité du marché geek français : des exposants locaux boostent l'économie régionale, et les thèmes croisés (musique live, cosplay photo-shoots, multimédia interactif) attirent un public diversifié, de 7 à 77 ans. Si vous êtes fan de "One Piece" ou curieux de K-Pop, c'est l'endroit idéal pour démarrer l'automne en mode "kawaii". Ici, les crêpes se mangent avec des baguettes, et les cosplayers en armure affrontent les marées – un mélange culturel qui fait sourire même les plus stoïques !

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Geek Days Brest : Plongée dans l'Univers Geek au Bout du Monde Direction la pointe finistérienne pour les Geek Days Brest, prévus les 27 et 28 septembre 2025 au Parc des Expositions de Penfeld, à Bohars près de Brest (Finistère). Ce salon geek par excellence couvre jeux vidéo, manga, cosplay et comics, avec une touche multimédia via des zones VR et e-sport – la musique y est présente via des OST (original soundtracks) live, et la photo via des concours de poses costumées.

Payant (environ 12 euros/jour, gratuit pour les -12 ans), il vise un public familial tout en attirant les hardcore gamers. Les organisateurs tablent sur 20 000 visiteurs, contre 18 000 en 2024, et plus de 60 exposants : studios indés français, éditeurs comme Ubisoft pour des previews, boutiques cosplay, et associations de retrogaming. Lancé en 2022, c'est la quatrième édition, évoluant d'un petit rassemblement à un événement régional majeur, soutenu par la ville de Brest qui voit là un boost touristique. Les highlights passés ?

Les débuts Geek Days Brest en 2022

En 2024, une démo exclusive de "Star Wars Outlaws" a fait sensation, avec des files d'attente dignes d'un parc d'attractions – un visiteur a même cosplayé un stormtrooper breton avec un ciré jaune ! Le concours cosplay, jugé par des pros, a couronné une réplique parfaite de Link de "Zelda", avec des effets lumineux maison. En 2023, une panne électrique a transformé l'événement en "geek unplugged" avec des jeux de société improvisés, créant des liens inoubliables. Les tournois e-sport sur "League of Legends" ont vu des upsets mémorables, et les ateliers multimédias (création de pixels art) ont initié des centaines de kids. Ce salon reflète la résilience du marché jeux vidéo français : malgré la crise post-Covid, il met en avant les indés et l'innovation locale, avec des perspectives positives pour 2025., à Brest, même les pixels résistent à la pluie – parfait pour un automne geek sans accroc !

Salon de la Photo Paris : L'Objectif sur l'Image dans la Capitale Lumière Du 9 au 12 octobre 2025, la Grande Halle de la Villette à Paris accueille le Salon de la Photo, temple des passionnés d'images. Thème central : la photographie, avec extensions multimédias (vidéo, drones) et touches créatives comme des ateliers cosplay photo. Payant (12-15 euros, gratuit pour -18 ans), il attire pros et amateurs. Prévisions : 50 000 visiteurs (contre 45 000 en 2024), 200 exposants (Canon, Nikon, Sony pour gear, logiciels comme Lightroom). Créé en 2007, c'est un pilier annuel.

Visite privée /SALON DE LA PHOTO de PARIS 2024 avec David Ken.

Souvenirs : En 2024, une expo sur l'IA en photo a buzzé, avec un débat hilarant sur "l'appareil qui pense pour vous" – un photographe a "perdu" contre une IA en retouche ! 2023 a vu des masterclass de stars comme Sebastião Salgado, inspirant des milliers. Ateliers drones et VR ont innové, reliant photo et multimédia. Dans un marché photo en reprise (1,6 Md€), ce salon booste l'innovation, avec perspectives IA/VR. Ici, même les selfies deviennent art – mais gare au flash mob !

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MaMA Festival Paris : Les Sons de Demain dans les Rues de Pigalle Les 15, 16 et 17 octobre 2025, Pigalle et Montmartre à Paris vibrent au rythme du MaMA Festival & Convention, focalisé sur la musique (électro, rap, rock, world), avec multimédia via panels sur streaming. Payant (pass 3 jours ~100 euros pros, concerts ~20-30 euros). C'est d'abord uneconvention professionnelle avec durant les journées plus de 150 conférences, ateliers et rencontres. Attendus : 8 000 pros + 50 000 public, 120 artistes en 12 venues. Depuis 2010, 16e édition, mix festival/convention. Highlights : 2024, découverte de talents comme une session rap IA qui a divisé – : "le beat qui rappe seul" ! 2023, concerts surprises avec Stromae-like vibes. Marché musique en hausse (1 Md€), MaMA propulse l'export. À MaMA, même les silences sont rythmés !

AFTERMOVIE | MaMA Music & Convention 2024

Paris Games Week : Le Boss Level des Jeux Vidéo à Porte de Versailles Du 30 octobre au 2 novembre 2025, Paris Expo Porte de Versailles accueille la Paris Games Week, mecque des jeux vidéo, avec multimédia, cosplay, e-sport. Payant (15-20 euros/jour). 300 000 visiteurs espérés, 200 exposants (EA, Blizzard). Depuis 2010, 14e édition. Passé : 2024, annonces "GTA VI" teasers, cosplay gala hilarant avec fails épiques. 2023, tournois e-sport records. Marché en croissance, PGW incarne les perspectives next-gen. PGW, où les lags sont réels... dans les files !

Paris Games Week 2024, le teaser.

L'affiche 2025 est encore dans l'espace...

Art to Play Nantes : Pop Culture en Fête pour Clore l'Automne Les 15 et 16 novembre 2025 au Parc des Expositions de la Beaujoire à Nantes, Art to Play mélange pop culture, jeux vidéo, manga, cosplay, multimédia. Payant (~15 euros). 31 000 visiteurs en 2024, espérés 35 000 ; 100 exposants. Depuis 2011, 14e édition. Highlights : 2024, concerts manga, cosplay international avec victoires françaises drôles (un "Mario" nantais). 2023, invités YouTube, ateliers VR. Lien marchés : Boost geek, perspectives innovantes. Humour : À Nantes, la pop culture pleut... de confettis !

Petit tour de la convention 2024.

23/07/2025

Sorties de l'été

La Japan Expo 2025, tenue du 3 au 6 juillet au Parc des Expositions de Paris-Nord Villepinte, a marqué sa 24e édition en tant que plus grande convention dédiée à la culture japonaise en dehors du Japon. Cet événement, qui a attiré plus de 250 000 visiteurs, a proposé plus de 800 animations, couvrant un spectre large allant des mangas et animes aux arts traditionnels, en passant par les jeux vidéo, la musique J-pop, le cosplay et la gastronomie.

Fondée en 2000, elle s’est imposée comme un rendez-vous incontournable pour les fans de culture japonaise en Europe. En 2025, elle a confirmé son statut en réunissant un public diversifié, des familles aux passionnés, dans un espace vaste et bien organisé, accessible via RER B (Parc des Expositions) et des navettes depuis Roissy. L’événement a généré une ambiance festive, mêlant modernité et tradition, avec une attention particulière portée à la durabilité, incluant des initiatives comme des gobelets réutilisables et des stations de recyclage.

L’un des moments forts a été la présence de Junji Itō, maître du manga d’horreur, en tant qu’invité d’honneur. Une exposition immersive de 400 m², intitulée "Obsessions & Cauchemars", a présenté ses œuvres originales, des planches rares, des illustrations exclusives et une interview inédite, attirant de longues files d’attente.

Un hommage poignant a été rendu à Akira Toriyama, créateur de Dragon Ball, décédé en mars 2024. Des figures clés comme Kazuhiko Torishima (éditeur légendaire), Toyotaro (auteur de Dragon Ball Super) et Katsuyoshi Nakatsuru (illustrateur) étaient présentes, animant des conférences, une masterclass, des dédicaces et un atelier "Comment dessiner Goku".

L’événement a célébré deux anniversaires majeurs. Pour les 50 ans de Goldorak, une exposition de 300 m² a regroupé des illustrations originales, des objets et des archives, avec une performance d’Enrique, la voix française du héros, rendant l’expérience nostalgique pour de nombreux visiteurs. Les 30 ans d’Evangelion ont été marqués par une conférence avec Kazuya Tsurumaki (réalisateur), Mahiro Maeda (character designer) et Yoko Takahashi, qui a également donné un concert mémorable des génériques iconiques, suivi d’une projection de Evangelion 3.0+1.0 Thrice Upon a Time. La première mondiale de Mobile Suit Gundam GQuuuuuuX et une table ronde avec l’équipe créative ont complété cette célébration des mechas.

La Japan Expo 2025 a introduit de nouveaux espaces pour diversifier l’offre. Le TCG Kingdom a été un succès auprès des amateurs de jeux de cartes, avec des tournois pour Magic, Pokémon, Yu-Gi-Oh et d’autres, créant une communauté vibrante. Idol Town Paradise a permis aux fans de J-music de rencontrer leurs idoles, tandis que le pavillon Wabi Sabi, avec 92 stands, a mis en avant l’artisanat traditionnel, incluant des démonstrations de calligraphie, de cérémonie du thé, de danse et des reconstitutions de mariages japonais.Les jeux vidéo ont occupé une place centrale, avec des présentations de Clair Obscur: Expedition 33, un jeu français acclamé, et une avant-première de la Nintendo Switch 2, générant un buzz important. Des tournois pour Super Smash Bros Ultimate, Street Fighter et d’autres ont animé la zone gaming, attirant des compétiteurs et spectateurs.

Le cosplay reste une attraction phare, avec le European Cosplay Gathering (ECG), un tournoi international où des participants de toute l’Europe ont présenté des costumes et performances impressionnantes, concourant pour le titre de champion européen. Les visiteurs ont pu admirer des interprétations créatives de personnages de mangas, animes et jeux vidéo.Sur le plan gastronomique, un "food court" thématique a offert une variété de spécialités japonaises, du ramen au takoyaki, avec des démonstrations culinaires permettant de découvrir les saveurs authentiques. Des ateliers de calligraphie, des spectacles de danse traditionnelle et des expositions sur les arts martiaux ont enrichi l’expérience culturelle, rendant l’événement accessible à un public large, y compris des familles avec des espaces dédiés aux enfants.

Outre Itō et les hommages, d’autres mangakas renommés étaient présents, tels que Disciples (Solo Leveling), Oh!great (Air Gear, Kaiji Fugeki), Oreco Tachibana (Promise Cinderella, Les Noces des Lucioles) et Tohru Kuramori (Centuria). Ces créateurs ont animé des conférences, des ateliers et des séances de dédicaces, offrant des opportunités uniques de rencontre. Des panels sur "L’avenir de l’anime", des workshops sur la langue japonaise et des rencontres avec des doubleurs d’anime ont ajouté une dimension éducative.

L’événement a été loué pour son organisation, avec une signalétique claire, un personnel accueillant et des mesures de sécurité renforcées (ce qui va rassurer certains parents). Les nombreux stands de marchandises, avec des figurines, mangas, posters et objets collectors, souvent exclusifs, ont permis aux visiteurs de ramener des souvenirs, tandis que des éditeurs et créateurs vendaient directement leurs œuvres, soutenant ainsi la scène artistique japonaise.

La Comic-Con International de San Diego, souvent simplement appelée Comic-Con, est un événement emblématique qui, depuis sa création en 1970, s’est imposé comme le plus grand rassemblement mondial dédié à la pop culture. En 2025, cette convention culte se tiendra du 24 au 27 juillet, avec une soirée de prévisualisation le 23 juillet, au San Diego Convention Center, en Californie. Cet article explore en détail l’histoire, les highlights, les activités prévues, les tarifs, et l’expérience globale que les visiteurs peuvent attendre de cette édition, qui promet d’être particulièrement spectaculaire.Historique et ContexteFondée en 1970 par un groupe de passionnés de bandes dessinées, la Comic-Con a débuté comme un petit événement local à San Diego, initialement centré sur les comics et la science-fiction. Rapidement, elle s’est élargie pour inclure des domaines variés tels que le cinéma, les séries télévisées, les jeux vidéo, les mangas, et l’animation.

Aujourd’hui, elle est reconnue comme le plus grand salon geek de la planète, attirant plus de 130 000 visiteurs chaque année, selon des rapports récents. L’événement est également célèbre pour ses panels, où les studios hollywoodiens, les éditeurs de comics et les développeurs de jeux vidéo dévoilent des projets exclusifs, des bandes-annonces et des premières mondiales. Les prix Eisner, souvent comparés aux Oscars de l’industrie de la bande dessinée, sont décernés lors de cet événement, renforçant son statut de référence culturelle.En 2024, la Comic-Con a généré un impact économique record pour San Diego, avec des retombées estimées à plus de 160 millions de dollars, selon des sources locales comme le San Diego Union-Tribune. Cet événement n’est pas seulement une célébration de la créativité et de la passion des fans, mais aussi un moteur économique pour la ville, attirant des visiteurs du monde entier et stimulant l’industrie du tourisme.

L’édition 2025 s’inscrit dans cette tradition, avec des attentes élevées pour des annonces majeures et une expérience immersive.Dates, Lieu et OrganisationLa Comic-Con 2025 se déroulera sur quatre jours principaux, du jeudi 24 juillet au dimanche 27 juillet, avec une soirée de prévisualisation (Preview Night) le mercredi 23 juillet. Cet accès anticipé est réservé aux détenteurs de badges spéciaux, offrant un premier aperçu des stands et des expositions avant l’ouverture officielle. L’événement se tiendra au San Diego Convention Center, un lieu emblématique capable d’accueillir des foules massives, avec une superficie de plus de 200 000 mètres carrés pour les expositions et les panels. Le centre est situé en plein cœur de San Diego, facilitant l’accès pour les visiteurs, avec des options de transport public et des hôtels à proximité.

L’organisation est assurée par la San Diego Comic Convention, opérant sous le nom de Comic-Con International, une organisation à but non lucratif dédiée à la promotion des comics et des arts populaires connexes. Le site officiel, comic-con.org, est une ressource essentielle pour suivre les mises à jour, tandis que le blog non officiel sdccblog.com offre des informations complémentaires sur les panels et les activations.Highlights et Activités PrévueL’édition 2025 de la Comic-Con promet d’être particulièrement mémorable, avec un programme riche en panels, premières mondiales et activations immersives. Voici un aperçu des moments forts annoncés à ce jour :Panels et Annonces Exclusives

Hall H : Le Cœur Battant de la Convention
Hall H est la salle la plus prestigieuse de la Comic-Con, où se déroulent les annonces les plus attendues. En 2025, plusieurs panels majeurs y sont prévus :
- George Lucas en Personne : Pour la première fois dans l’histoire de la Comic-Con, George Lucas, le créateur de Star Wars, fera une apparition le dimanche 27 juillet de 11h00 à 12h00. Il présentera un premier aperçu du Lucas Museum of Narrative Art, prévu pour ouvrir à Los Angeles en 2026. Il sera accompagné du réalisateur Guillermo del Toro, du designer visuel Doug Chiang, et modéré par Queen Latifah. Cet événement marque un moment historique, étant donné l’influence de Lucas sur la pop culture, notamment avec Star Wars, qui a fait une de ses premières apparitions publiques à la Comic-Con il y a près de cinq décennies.
- Alien : Earth : Le vendredi 25 juillet de 13h25 à 14h50, la série Alien : Earth, créée par Noah Hawley, aura sa première mondiale. Les fans pourront découvrir le pilote, suivi d’une séance de questions-réponses avec le créateur, le producteur exécutif David W. Zucker, et la distribution. Cette série, attendue sur Hulu, FX et Disney+ internationalement à partir du 12 août 2025, s’annonce comme un ajout majeur à l’univers Alien.
- Star Trek Universe : Le samedi 26 juillet de 12h30 à 14h00, un panel dédié à l’univers Star Trek réunira les acteurs et producteurs exécutifs de Star Trek : Strange New Worlds et Star Trek : Starfleet Academy. Des révélations exclusives, des premières mondiales et des aperçus des prochaines saisons sont attendus, avec des participants comme Rebecca Romijn, Ethan Peck, Holly Hunter, et Alex Kurtzman.
- Project Hail Mary : Le même jour, de 14h15 à 15h15, Phil Lord, Christopher Miller, Ryan Gosling et Andy Weir présenteront un premier regard sur l’adaptation cinématographique du roman de science-fiction Project Hail Mary, un thriller spatial attendu pour 2026. Ce panel promet des images exclusives et des discussions sur ce projet ambitieux.
Autres Panels et Activations
Bien que Marvel Studios ne tiendra pas son traditionnel panel Hall H cette année, en raison des délais de production pour Avengers : Doomsday (prévu pour décembre 2026), la société sera présente avec des activations immersives. Deux stands (#2329 et #2519) célébreront la famille Fantastic Four, offrant aux fans une expérience interactive allant du cœur de la ville à Yancy Street. Les visiteurs pourront explorer des comics, des jeux, et des aperçus de films, avec des offres spéciales comme des abonnements réduits à Marvel Unlimited et des pins exclusifs H.E.R.B.I.E. pour les membres actuels.DC Studios, de son côté, se concentrera sur la deuxième saison de Peacemaker, avec des révélations exclusives et des invités de la distribution, profitant de la sortie récente de Superman au cinéma.

Les fans d’animation ne seront pas en reste, avec des panels comme celui d’Avatar : The Last Airbender pour son 20e anniversaire (le 26 juillet à 10h00 en Ballroom 20), One Piece : Egghead Arc avec une première mondiale de la version doublée (le 26 juillet à 12h30 en Ballroom 20), et des sessions dédiées à Hazbin Hotel et Helluva Boss de Prime Video (le 26 juillet à 12h30 en Hilton Indigo Ballroom).D’autres séries populaires comme Abbott Elementary, Ghosts, NCIS : Tony & Ziva, King of the Hill, et Lilo & Stitch auront également leurs panels, offrant aux fans des aperçus des prochaines saisons et des discussions avec les casts et producteurs exécutifs. Des panels thématiques, comme Celebrating Dungeons & Dragons 2025 (le 26 juillet à 14h30 en Room 24ABC) et The New Era of Power Rangers (organisé par Boom Studios), compléteront l’offre pour les gamers et les amateurs de culture geek.

La Comic-Con est également célèbre pour ses concours de cosplay, où des milliers de participants se déguisent en personnages de leurs univers préférés, allant de super-héros Marvel et DC à des personnages d’anime et de jeux vidéo. En 2025, les fans peuvent s’attendre à des défilés encore plus impressionnants, avec des prix et des reconnaissances pour les meilleurs costumes. L’Exhibit Hall, couvrant plus de 200 000 mètres carrés, proposera une variété de marchandises, de figurines à la mode cosplay en passant par des éditions limitées de comics, des jeux, et des objets collectors.

Des stands comme ceux de BoxLunch, UCC Distributing, et Blackstone Publishing offriront des exclusivités, avec des cartes à collectionner, des pins, et des éditions limitées.Informations Pratiques et TarifsPour participer à la Comic-Con 2025, les visiteurs doivent obtenir un badge, disponible via l’adhésion au Comic-Con Museum, avec une option de renouvellement automatique pour garantir un badge pour l’année suivante. Les tarifs exacts pour 2025 ne sont pas encore confirmés, mais en 2024, les badges pour les quatre jours, incluant la Preview Night, étaient vendus autour de 250 dollars. Des pass familiaux et des options VIP pourraient être disponibles, avec des avantages comme l’accès coupe-file et des goodies exclusifs. Il est recommandé de consulter le site officiel comic-con.org pour les mises à jour et les inscriptions, qui se font généralement plusieurs mois à l’avance en raison de la forte demande.L’application officielle Comic-Con, mentionnée dans les “Toucan Tips” récents, permettra aux visiteurs de créer leur propre emploi du temps via MySchedule (powered by SCHED), avec des options pour ajouter des panels, partager avec des amis, et synchroniser sur des appareils mobiles. Cette fonctionnalité est essentielle pour naviguer dans un programme dense, avec des événements répartis sur plusieurs salles comme Hall H, Ballroom 20, et le Hilton Indigo Ballroom.

La Comic-Con 2025 n’est pas seulement un salon ; c’est une célébration mondiale de la créativité, de l’imagination et de la passion commune pour les univers fictifs. Que ce soit pour découvrir les dernières nouveautés cinématographiques, rencontrer des personnalités emblématiques comme George Lucas ou Ryan Gosling, participer à des panels passionnants, ou simplement admirer les incroyables costumes de cosplay, cet événement est un must pour tout amateur de pop culture. L’atmosphère unique, avec des files d’attente interminables mais pleines d’enthousiasme, reflète l’esprit communautaire qui fait la renommée de la Comic-Con.Avec des annonces exclusives, des premières mondiales, et une offre variée couvrant comics, films, séries, jeux vidéo et animation, la Comic-Con 2025 promet d’être un moment inoubliable pour tous ceux qui y participeront. Pour les visiteurs internationaux, il est conseillé de réserver vols et hôtels tôt, car San Diego devient rapidement saturé pendant l’événement, avec des options de logement souvent complètes des mois à l’avance.

Mais tout le monde n'ayant pas le temps et les moyens de voyager voici des sorties plus proches.

Gévaudan Pop Culture 2025

Dates et Lieu : 26-27 juillet 2025, Le Quartz, Saint-Chély-d'Apcher (48200).

Gévaudan Pop Culture est une convention annuelle dédiée à la pop culture, incluant mangas, anime, jeux vidéo, cosplay, science-fiction et fantasy. En 2025, il s'agit de la troisième édition, qui devrait attirer environ 1 200 à 1 500 visiteurs, contre 1 500 en 2023 et plus de 1 000 en 2024. L'événement propose des stands (estimés à 45 en 2025, contre 39 en 2024), des ateliers, des conférences, des tournois de jeux vidéo comme Smash Bros, et un concours de cosplay.

Lancé en 2023, l'événement a rapidement gagné en popularité, attirant des visiteurs de toute la France et même de Belgique. En 2024, le concours de cosplay a été un point fort, avec 16 participants jugés par un jury incluant la maire, Christine Hugon, et des représentants d'Occitanie Cosplay.

Les stands incluent des illustrateurs, des tatoueurs, des youtubeurs, et des vendeurs de romans de science-fiction et de BD. Les animations incluent des quizz et des jeux de rôle.

Visiteurs et Stands : Environ 1 500 visiteurs en 2023, plus de 1 000 en 2024, avec 39 stands en 2024, estimés à 45 en 2025.

Aucune personnalité confirmée pour 2025, mais des invités locaux comme des artistes et youtubeurs étaient présents les années précédentes.

Shopping : Opportunités d'achat de mangas, figurines, jeux vidéo, et accessoires cosplay.
Tarifs : Gratuit (hypothèse, non confirmé).
Site Officiel : Informations disponibles sur le site de la ville : [invalid url, do not cite].
Intérêt Touristique du Lieu : Saint-Chély-d'Apcher, situé dans la Lozère, est connu pour son patrimoine historique et naturel, avec des rues pavées et des maisons à colombages, idéal pour une visite prolongée.

La Machine dans le Jardin 2025

Dates et Lieu : 25-27 juillet 2025, Mellionnec (22110), Salle des Fêtes.

Ce festival explore les utopies techniques à travers un prisme critique et féministe d'écologie populaire, mêlant sciences humaines, science-fiction, arts et techniques. Il inclut des ateliers, débats, conférences et séminaires, avec des chercheurs, écrivains, artistes et militants.

Créé en 2023, le festival a lieu chaque année, avec une croissance progressive. L'édition 2024 a été saluée pour son ambiance conviviale et ses discussions enrichissantes.

Des performances artistiques, des sessions sur des thèmes comme les droits numériques et les économies alternatives, et des opportunités de networking.

Le nombre de visiteurs n'est pas précisé, mais estimé à quelques centaines, avec des stands pour des exposants liés aux thèmes du festival. Des chercheurs et artistes comme Alice Carabédian (philosophe) et Fanny Lopez (historienne) ont participé par le passé. Pour le shopping les opportunités limitées, centrées sur des livres et objets liés aux thèmes du festival.

Tarifs : Gratuit (confirmé sur le site officiel).
Intérêt Touristique du Lieu : Mellionnec, dans les Côtes-d'Armor, offre un cadre rural charmant, parfait pour une escapade en Bretagne.

Fest'in Geek Cabannes 2025

Dates et Lieu : 30-31 août 2025, Centre Socio-Culturel Gabriel Chaine, Cabannes (13440).

Festival geek gratuit dédié à la pop culture, incluant mangas, jeux vidéo, cosplay, et animations de scène. La troisième édition en 2025 proposera des concours de cosplay, des tournois de jeux, des concerts, et des démonstrations d'arts martiaux.

Lancé en 2023, la deuxième édition en 2024 a attiré un public varié, avec des activités comme des défilés cosplay et des stands d'illustrateurs.

Cosplay avec inscriptions ouvertes en juillet 2025, gaming, concerts, et stands d'artistes et créateurs. Des invités exceptionnels sont attendus, avec des conférences et séances de dédicaces. Pas de personnalités prévues actuellement mais des artistes et auteurs locaux étaient présents en 2024.

Shopping : Mangas, jeux vidéo, cartes à collectionner, et accessoires cosplay disponibles.
Tarifs : Gratuit (confirmé).
Intérêt Touristique du Lieu : Cabannes, dans les Bouches-du-Rhône, est proche d'Avignon, offrant de très belles opportunités de visite culturelle.

Broc'Land Geek - Bourges 2025

Dates et Lieu : 31 août 2025, Halle au Blé, Bourges (18000).

Salon geek et marché aux puces sur 2000 m², dédié à la vente, l'échange et le partage de passions geek, incluant mangas, jeux vidéo, figurines, et objets vintage. C'est un événement récurrent, avec une édition en 2024 le 1er septembre, attirant des exposants de la région Centre et limitrophes. A noter, une Bourse d'échange TCG (cartes à jouer comme Pokémon, Yu Gi Oh), jeu-concours avec tirage au sort à 16h30, et stands variés..

Shopping : Large choix d'objets geek, comics, DVD, figurines, et jeux de société.
Tarifs : 3 € (gratuit pour les -10 ans), Pass Coupe File + Jeu Concours à 6 €, Pass Famille à 20 €, Pass VIP à 25 €.
Site Officiel : Informations via Weezevent.
Intérêt Touristique du Lieu : Bourges, avec sa cathédrale Saint-Étienne classée UNESCO, est une ville historique idéale pour une visite prolongée.

La Japan Expo 2025 a été une célébration réussie, mêlant modernité et tradition, et confirmant son statut de rendez-vous incontournable. Avec ses expositions immersives, ses rencontres avec des créateurs emblématiques, ses espaces innovants et ses activités variées, elle a offert une expérience complète pour les fans de culture japonaise, tout en posant les bases pour des éditions futures encore plus ambitieuses.

La Comic-Con International de San Diego 2025 s’annonce comme un événement d’envergure, mêlant histoire, innovation et passion pour la pop culture. Avec des panels majeurs, des premières mondiales, et une expérience immersive pour les fans, cet événement continuera de façonner l’industrie du divertissement et de rassembler des communautés du monde entier. Pour une expérience optimale, il est essentiel de suivre les mises à jour sur comic-con.org et sdccblog.com, et de planifier son séjour à l’avance. Que vous soyez un habitué ou un premier visiteur, la Comic-Con 2025 promet des souvenirs inoubliables dans l’univers de la pop culture. Mais profitez d'abord de l'été pour rencontrer famille et amis et toujours la nature !

09/03/2021

MMO RPG Le programme de l'année

Guild Wars 2 se porte bien et regagne des amateurs des années après sa sortie et annonce une nouvelle extension

Après quelques années difficiles en raison d'un manque de contenu, d'originalité ou de tarifs excessifs, les jeux multijoueurs en monde ouvert sont de retour grâce à la fable sanitaire. La vie normale étant désormais sanctionnée, certains cherchent par ce moyen à retrouver les contacts humains faisant si peur au pouvoir politique et marchand.

Voici donc une sélection de quelques jeux à suivre cette année.

Rise

Rise est un développé par NXN. De style médiéval fantastique, il vise au moyen d'une lente progression à faire de votre héro rien moins que le maître du monde. La guerre, la concurrence seront féroce : «Nous développons le jeu dans le but principal de laisser des émotions dont les utilisateurs du monde entier se souviendront à travers des histoires réalistes et des sentiments de jeu, et nous continuerons à publier des contenus de développement Rise pour communiquer avec les utilisateurs à l'avenir» précisent les développeurs.

Elyon

Elyon est le nouveau MMORPG des créateurs bien connus de Tera. Son univers est fondé sur une technologie magique au potentiel illimité., Le jeu entraîne les joueurs dans des guerres de faction, du combat en groupe. Il se distingue par une configurations pointue de sa construction de personnage. Cette optique est aussi graphique et chaque personnage aura sa singularité de look. Découvertes, histoires et légendes sont au menu de ce monde mystique.

Corepunk

Corepunk est un jeu développé par Artificial Core et édité par Maxbuff. Nous sommes ici dans un MMORPG en vue du dessous, se déroulant dans un épais brouillard de guerre, limitant votre visibilité. du joueur. PVE et PVP sont, ici encore, de la partie. Exploration, découvertes sous la menace permanente d'embuscades incitent à la vigilance. Les équipes du studio Artificial Core gardent bien des secrets sur le contenu cependant on sait que six héros jouables devraient être disponibles (le Champion, le Nain, le Bomber, le Paladin, l’Orc et le Démon).

Odin Valhalla Rising

Réalisé par le studio sud-coréen Lionheart et édité par Kakao Game, Odin: Valhalla Rising (ex-Project Odin) s'annonce fameux par les dimensions de son monde ouvert d'un seul tenant qui fera la joie de ceux qui ont connu les années Vanguard. Il s'inspire des grandes mythologies nordiques et des conflits perpétuels opposant humains, démons et dieux. Ici le mode cartoon à la Warcraft n'est pas de mise et une approche réaliste est revendiquée. Conçu avec l'Unreal Engine 4, le jeu intégrera même des animations en motion capture. Les classes se limitent à quatre personnages jouables : le Guerrier, la Sorcière, le Prêtre et l'Assassin.

New World

New World est le prochain jeu vidéo de rôle en ligne massivement multijoueur développé et édité par Amazon Game Studios, il devait à l'origine sortir en août 2020 avant d'être repoussé au printemps 2021 puis au 31 août 2021, situation sanitaire oblige. Le jeu adoptera un modèle pay-to-play avec un unique achat. Ce modèle à un sens, Amazon teste le terrain avec un logiciel séduisant graphiquement mais dont la durée de vie sera limitée. Plusieurs bêtas fermées puis ouvertes depuis juillet 2020 pour les joueurs ayant précommandé le jeu ou pour les joueurs étant inscrit en tant que testeurs sur le site officiel de New World ont confirmé ce profil. L'aventure se déroule au milieu du XVII^e siècle, les joueurs colonisent une terre fictive, Aeternum, fortement inspirée de l'Amérique britannique. De manière classique, les joueurs peuvent explorer, récupérer des ressources, fabriquer des objets, bâtir des colonies, combattre des monstres et sans surprise faire du PvP. Par contre, New World ne propose aucune classe. Votre style de jeu sera donc déterminé par les caractéristiques attribuées à votre personnage (Force, Dextérité, Endurance et Constitution) et vos armes (Arc, Bâton, Bouclier, Epée, Lance, Marteau, Masse, Mousquet, Pistolet).

Ashes of Creation

Signé par le studio indépendant Intrepid, Ashes of Creation propose un vaste monde ouvert et surtout dynamique. Selon son développeur, l'univers sera ainsi évolutif et modifié par les actions des joueurs. Des villes pourront apparaître, évoluer mais aussi s'évanouir, ravagées par les autres joueurs au nom de l'intérêt de factions. Dans cet univers, les sièges de cité sont privilégiés sur les classiques raids de boss. Selon cette perspective, les quêtes personnelles ou publiques se débloquent ou non selon votre maîtrise du terrain. Ashes of Creation aura donc un contenu PvE lié aux succès PvP. Difficulté supplémentaire, les joueurs devront affronter des créatures bénéficiant d'une IA évolutive destinée à briser la routine du PVE.

Lost Ark

Lost Ark est un jeu développé par Tripod Studio et édité par Smilegate RPG, déjà sorti le 7 novembre 2018 sous Windows en Corée après trois bêta fermées. Il s'agir de faire évoluer votre héro dans un monde en vue isométrique. Lost Ark reprend toutes les mécaniques traditionnelles du genre MMORPG. Néanmoins, le jeu à pour objectif d'innover dans un secteur pourtant bien tenu par Path of Exile avec des éléments d'action-RPG et de hack 'n' slash au sein de son univers fantastique. Le joueur contrôlera un personnage parmi 6 archétypes et une des nombreuses sous-classes disponibles à partir du niveau 10.

Blue Protocol

Blue Protocol est un MMORPG développé et publié par Bandai Namco. L'originalité n'est peut-être pas de mise au niveau de l'histoire mais on peut compter sur un budget assurant un produit bien optimisé. "Le monde est au bord de la dévastation, il est maintenant temps de s'unir. Marchez avec des amis et des inconnus, et vaincre les ennemis au-delà de vos forces. Voyagez dans l'espace et le temps, pour changer le futur au-delà de ce combat! " tel est la ligne digne de... Guild Wars 2. Situé sur la planète Regnus, le monde de Blue Protocol est animé par une mystérieuse lumière, l'Engram. Une civilisation ancienne, connue sous le nom de Bafariens, a été reléguée au rang de mythes, ses cités ne sont plus que ruines. C'est là que votre personnage (4 classes pour l'instant mais d'autres sont à avenir) Aegis Fighter, Frappeur jumeau, Archer explosif, Lanceur de sorts, va intervenir et devra faire leur chemin.

Mortal Online 2

Mortal Online 2 est la suite tant attendue du MMORPG sandbox à la première personne de Star Vault. Explorez un vaste monde de bac à sable ouvert et choisissez votre propre chemin, mais sachez que le danger se cache à chaque coin de rue dans ce monde à piller. PvP intégral.

Bless Unleashed

Bless Unleashed est un jeu de rôle en ligne massivement multijoueur développé par Round 8 Studios et publié par Bandai Namco Entertainment pour la PlayStation 4 et la Xbox One en 2020. Il s'agit d'un redémarrage de Bless Online. Il utilise un modèle un modèle économique gratuit. Très beau graphiquement, on s'interroge surtout sur sa sortie ou son passage à la trappe en raison de nombreuses rumeurs depuis la fin de l'été 2020. Il est toujours prévu vers le printemps sur Steam.

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