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Les jeux vidéo ont commencé à se glisser sous les sapins français dès la fin des années 1970, avec les premières consoles dédiées type Pong, puis surtout au début des années 1980 avec l’arrivée de la Atari 2600 et des micro-ordinateurs familiaux comme les Thomson et les premiers PC compatibles. Dans de nombreux foyers, la bascule symbolique se fait au milieu des années 1980 avec la NES, puis dans les années 1990 avec la Super Nintendo, la Mega Drive et surtout la PlayStation, qui transforment le jeu vidéo de curiosité technologique en cadeau grand public incontournable. En quelques décennies, on passe du “gadget un peu cher” réservé aux passionnés à un classique de la liste au Père Noël pour enfants, ados et adultes.

Depuis les années 2000, le marché s’est considérablement diversifié : multiplication des consoles, montée en puissance du PC gaming, explosion du jeu en ligne et, plus récemment, dématérialisation via les boutiques numériques (Steam, PlayStation Store, Xbox Store, Nintendo eShop, Epic Games Store, etc.). Les cartes cadeau, abonnements (Game Pass, PlayStation Plus) et contenus dématérialisés (DLC, cosmétiques) ont transformé la notion même de “cadeau jeu vidéo”, qui n’est plus seulement une boîte sous le sapin, mais aussi un code, un abonnement ou une monnaie virtuelle. Parallèlement, la perception sociale du jeu vidéo en France a évolué : longtemps vu comme loisir d’ado, il est désormais reconnu comme industrie culturelle majeure, au même titre que le cinéma ou le livre.

Pour Noël 2025, les jeux vidéo et produits associés (consoles, jeux physiques et dématérialisés, accessoires, cartes prépayées) représentent une part significative des dépenses cadeaux des Français. Les estimations disponibles indiquent que le jeu vidéo pèse autour de 10 à 15 % du budget cadeaux de fin d’année, avec une progression régulière ces dernières années portée par la généralisation des consoles de génération actuelle et l’attrait des plateformes PC et mobiles. Cette croissance s’explique aussi par le fait que le jeu vidéo touche désormais toutes les tranches d’âge, ce qui en fait un terrain idéal pour une sélection de titres variés, allant du gros blockbuster multijoueur au jeu narratif intimiste, en passant par les remasters nostalgiques pour les joueurs de longue date. La présence importante des versions "remaster" est très parlante.

Bon Noël en famille !

Of Ash and Steel — le crépuscule du médiéval

Difficile de ne pas voir dans Of Ash and Steel l’une des surprises indé les plus intrigantes de cette fin d’année. Propulsé par le petit studio anglais Grimforge Interactive, ce jeu d’action-aventure à la troisième personne plonge le joueur dans un monde médiéval ravagé par la guerre et la peste, où la frontière entre chevalerie et damnation s’effrite. Graphiquement, le titre impressionne par sa patine terne et ses paysages dévastés, réalisés sous Unreal Engine 5 avec un sens certain du détail crasseux. On y incarne un chevalier anonyme revenu des flammes d’un siège apocalyptique — une métaphore à peine voilée pour la résilience et la foi vacillante.

Le gameplay tranche avec les productions AAA plus clinquantes : combat précis à la Souls-like, exploration semi-ouverte, gestion d’endurance et un système moral qui influe sur les dialogues et les quêtes secondaires. Le joueur évolue au gré de ses choix, oscillant entre salut spirituel et corruption. La musique, signée par l’ex-compositeur de Hellblade: Senua’s Sacrifice, renforce cette impression d’opéra tragique. Si le jeu ne réinvente pas la formule du médiéval désenchanté, il la transcende par son ambiance et une narration soignée.

Disponible sur Steam et Epic Games Store (environ 34,99 € sur PC Windows et Linux), Of Ash and Steel s’adresse aux amateurs d’univers sombres et de gameplay exigeant. Un pari audacieux, parfait pour ceux qui préfèrent la cendre à la guirlande.

Vampire: The Masquerade – Bloodlines 2 — la résurrection d’un mythe gothique

Les fans de RPG narratifs peuvent enfin respirer : après des années de développement chaotique, Vampire: The Masquerade – Bloodlines 2 s’apprête à sortir de l’ombre. Repris par le studio britannique The Chinese Room (déjà auteur de Dear Esther et Amnesia: A Machine for Pigs), ce second volet ravive la légende du titre culte de 2004. Le joueur y incarne un vampire fraîchement transformé, plongé dans un Seattle nocturne où clans, corporations et idéalistes du sang s’affrontent sous le régime fragile de la Mascarade — la loi vampirique qui dissimule l’existence des buveurs de sang aux humains.

Le jeu mêle exploration urbaine, dialogues à ramifications, et combats à la première personne centrés sur les pouvoirs surnaturels. Chaque clan offre une expérience de jeu distincte : les brutaux Brujah, les manipulateurs Ventrue ou les inquiétants Nosferatu modifient votre approche sociale comme tactique. Techniquement, le moteur graphique soigné et la mise en scène élégante servent une écriture mature, fidèle au ton gothique et désabusé du jeu de rôle papier.

Prévu sur Steam, Epic Games Store, GOG et consoles de dernière génération (prix indicatif 59,99 €), Bloodlines 2 s’annonce comme un grand cru pour les amateurs de RPG adultes et atmosphériques. Entre satire urbaine et drame existentiel, il offre une morsure longtemps attendue.

Syberia Remastered — le retour d’une odyssée mécanique

Vingt-trois ans après le premier pas de Kate Walker dans l’univers onirique de Syberia, Microids offre un remaster d’une tendresse rare. Syberia Remastered reprend le chef‑d’œuvre narratif de Benoît Sokal, peaufinant textures, éclairages et animations sans trahir la grâce mélancolique qui en a fait un classique. On y retrouve cette Europe centrale hors du temps, peuplée d’automates poétiques et de gares figées sous la neige. L’avocate new-yorkaise s’y aventure à la recherche du mystérieux inventeur Hans Voralberg, voyage initiatique autant qu’enquête nostalgique sur la modernité perdue.

Au‑delà du lifting graphique, Microids a remanié les contrôles pour les adapter à la manette moderne et fluidifié l’interface d’inventaire. Les dialogues, retraduits et réenregistrés, gagnent en naturel, tandis que la bande-son, remastérisée en stéréo haute définition, conserve la magie des compositions d’Inon Zur. L’expérience reste celle d’un point‑and‑click contemplatif : lente, émotive, presque méditative.

Disponible sur Steam, GOG, Epic Games Store et en version physique sur Amazon pour environ 24,99 €, Syberia Remastered s’impose comme un cadeau idéal pour les nostalgiques comme pour les nouveaux venus curieux de découvrir l’élégance rétro d’une aventure intemporelle. Plus qu’un simple jeu, c’est un petit musée d’émotions remis à neuf.

Anno 117: Pax Romana — l’Empire comme terrain de jeu

Avec Anno 117: Pax Romana, Ubisoft Blue Byte offre un cadeau de Noël idéal aux stratèges qui rêvent plus de routes commerciales que de batailles rangées. Le nouveau volet de la vénérable série de gestion s’aventure enfin dans l’Empire romain au sommet de sa puissance, à une époque où l’enjeu n’est plus de conquérir, mais de stabiliser, organiser et faire prospérer un monde déjà immense. Plutôt que d’empiler les guerres, le jeu s’intéresse à la logistique, à la diplomatie et à la vie quotidienne des citoyens, des sénateurs aux marchands, en passant par les colons aux frontières. L’objectif n’est pas tant de “gagner” que de maintenir cette fameuse pax romana en équilibre permanent. Sur le plan technique, la série capitalise sur des années d’itérations : interface claire, chaîne de production lisible, gestion poussée des ressources, tout en ajoutant une profondeur historique renforcée, avec des provinces dotées d’identités propres et des événements dynamiques inspirés des tensions de l’époque. Pensé pour le PC, le jeu sort en priorité sur Ubisoft Connect et Steam, avec une édition standard autour de 59,99 €, souvent proposée en promotion durant les fêtes. Pour quiconque aime passer les vacances à micro‑manager des ports, des forums et des aqueducs plutôt qu’à farmer de l’XP, c’est un candidat sérieux au “gros jeu de stratégie des vacances”.

Tormented Souls 2 — l’horreur rétro qui ne lâche pas votre manette

Si Noël évoque pour certains la chaleur d’un feu de cheminée, Tormented Souls 2 préfère rallumer les néons blafards d’un hôpital maudit et le grincement d’une porte qui ne s’ouvre pas tout à fait. Suite directe du premier épisode, le jeu du studio Dual Effect poursuit son hommage assumé aux survival-horror de la grande époque PlayStation 2. Caméras fixes, gestion de munitions au millimètre, énigmes retorses et monstres malaisants : tout y est, mais emballé dans une réalisation moderne, avec des éclairages volumétriques et des décors détaillés qui renforcent la tension. On y retrouve Caroline Walker, de retour dans un environnement qui tient autant du cauchemar symbolique que du lieu réel, confrontée à ses traumas autant qu’aux créatures qui hantent les couloirs. L’intérêt de cette suite tient dans sa capacité à enrichir la formule sans la trahir : puzzles mieux intégrés au level design, combats plus lisibles, mais toujours cette vulnérabilité permanente qui fait le sel du genre. Disponible sur Steam, GOG, Epic Games Store et consoles, le jeu s’affiche autour de 39,99 €, avec des réductions régulières en période de fêtes. Pour un public qui regrette la lenteur, la tension et l’ambiance viscérale des survival-horror à l’ancienne, c’est un très bon candidat à mettre “sous le sapin” à condition d’aimer avoir peur.

Sacred 2 Remaster — la renaissance d’un action-RPG culte

Pour les joueuses et joueurs qui ont passé des nuits à looter Ancaria à l’époque des écrans cathodiques, Sacred 2 Remaster a tout de la lettre d’amour. THQ Nordic ressuscite l’action-RPG culte de 2008 dans une édition modernisée, pensée comme une porte d’entrée idéale pour les nouveaux venus comme pour les vétérans. Le remaster, disponible sur PC et consoles, rassemble les contenus originaux et les extensions, en y ajoutant textures améliorées, support complet des manettes, interface revue et moteur 64 bits plus stable. L’esprit de Sacred 2 reste intact : six classes complémentaires, un monde ouvert généreux, un humour parfois potache, et surtout un loot incessant qui pousse à “juste un dernier donjon” depuis vingt ans. L’intérêt de cette nouvelle édition tient dans l’équilibre entre respect du matériau d’origine et corrections attendues : combats plus réactifs, meilleure lisibilité des compétences, intégration de certains apports de la communauté, tout en conservant la structure foisonnante d’un RPG à l’ancienne. Côté disponibilité, Sacred 2 Remaster est proposé sur Steam, **Xbox Series, Xbox Series X|S et devrait rejoindre d’autres plateformes PC au fil des mois, pour un prix indicatif autour de 39,99 € sur PC, parfois légèrement plus sur console selon les boutiques.​ Pour un cadeau de Noël, c’est le choix parfait pour quelqu’un qui aime les hack’n’slash généreux, un peu chaotiques, mais infiniment attachants.

Kingmakers — quand le Moyen Âge croise Call of Duty

Kingmakers est typiquement le genre de projet qui fait lever un sourcil en conférence et qui, une fois la manette en main, déclenche un sourire de gosse. Le principe : vous participez à des batailles médiévales massives, façon Total War ou Mount & Blade, sauf que vous incarnez un combattant venu du futur, armé de fusils d’assaut, de drones et de véhicules blindés. Il en résulte un sandbox totalement décomplexé où chevaliers en armure, archers et catapultes se font littéralement rouler dessus par un pick‑up équipé d’une mitrailleuse lourde. Le studio derrière le jeu, un petit collectif passionné par la physique et l’IA de foule, imagine des affrontements où les lignes médiévales se brisent sous l’impact d’une technologie anachronique, générant des situations émergentes inédites. La promesse, pour les fêtes, est claire : c’est un bac à sable militaire, à mi‑chemin entre délire d’ado et expérience de game-designer, parfait pour des sessions multijoueur déchaînées. Le jeu est attendu en accès anticipé sur Steam, avec un prix d’entrée qui devrait osciller autour de 29,99 € selon le positionnement habituel des indés ambitieux. Pour un cadeau de Noël original destiné à quelqu’un qui aime autant les jeux de stratégie que les FPS explosifs, Kingmakers a toutes les chances de faire mouche, entre deux dindes et trois poteries pulvérisées par un RPG moderne.

Absolum — la baston arcade dopée au roguelite

Si tu cherches un cadeau de Noël nerveux, coloré et immédiatement fun, Absolum coche quasiment toutes les cases du beat’em up moderne. Développé par Dotemu en collaboration avec Guard Crush Games (le duo derrière Streets of Rage 4), le jeu transpose leur science du combat 2D dans un univers heroic fantasy original, le monde de Talamh. On y incarne des héros insurgés qui se dressent contre le règne tyrannique du roi‑soleil Azra, dans un mélange de baston latérale ultra lisible et de structure roguelite. Chaque run propose des niveaux générés de manière procédurale, des chemins alternatifs, des pouvoirs élémentaires à combiner et des affrontements de boss qui demandent autant de réflexes que de gestion des synergies de build. L’animation, extrêmement fluide, profite du travail du studio d’animation Supamonks, donnant au jeu un feeling “dessin animé jouable” très généreux. Côté modes de jeu, Absolum se savoure en solo mais prend tout son sens en coopération locale ou en ligne à deux joueurs, avec des combos synchronisés et un système de résurrection qui renforce le côté “on remet une pièce”. Disponible sur Steam pour PC, le jeu est sorti début octobre 2025, avec un prix officiel autour de 24,99 € sur la boutique Steam, souvent un peu moins chez certains revendeurs et sites de clés (environ 20 € au plus bas au moment des promotions). Pour un fan de jeux rétro modernisés, d’arcade exigeante et de coop canapé pendant les vacances, c’est un excellent candidat.

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Battlefield 6 — le blockbuster explosif de la fin d’année

Dans la catégorie “gros jeu multi pour exploser des trucs entre deux repas de famille”, Battlefield 6 reste un incontournable du paysage de Noël. DICE et Electronic Arts reprennent la formule qui a fait la renommée de la série : batailles massives sur des cartes gigantesques, véhicules terrestres, maritimes et aériens, destruction spectaculaire de l’environnement et gunplay nerveux. L’épisode met particulièrement l’accent sur l’évolution dynamique des cartes, avec des conditions météo changeantes, des événements scénarisés et des possibilités de verticalité accrue, histoire de multiplier les moments “clipables” entre amis. Côté plateformes, Battlefield 6 est disponible sur PC (via Steam, Epic Games Store et la boutique EA), ainsi que sur PlayStation et Xbox de dernière génération. L’édition standard PC tourne autour de 79,99 € au lancement, avec des versions Deluxe ou Premium plus chères incluant du contenu cosmétique et des passes de saison, tandis que des packs de monnaie in‑game (BFC) complètent une politique tarifaire musclée. Pour un cadeau, il faut donc savoir à qui l’on s’adresse : un joueur compétitif, prêt à investir du temps (et éventuellement un peu d’argent) dans un écosystème live service, y trouvera une valeur durable, surtout s’il joue avec un groupe régulier. Ceux qui cherchent juste un FPS solo scénarisé risquent en revanche d’être moins concernés.

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The Outer Worlds 2 — le RPG satirique qui revient plus mordant

The Outer Worlds 2 fait partie de ces suites qui arrivent avec une promesse claire : plus grand, plus audacieux, et encore plus caustique. Obsidian Entertainment remet le couvert dans un univers de science‑fiction gouverné par des mégacorporations absurdes, où chaque planète ressemble à une brochure marketing qui aurait mal tourné. Le joueur y explore le système d’Arcadia, avec une nouvelle équipe de compagnons hauts en couleur, des quêtes à choix multiples et un humour noir qui vise autant la société de consommation que les clichés du space opera. Côté gameplay, on reste dans un action-RPG à la première personne, mêlant tir, compétences et dialogues à haut impact narratif. Le jeu est disponible sur PC (Steam, Battle.net, lancement day one dans le Game Pass PC), Xbox Series*Xbox Series X|S et PlayStation 5, avec un prix standard d’environ 59,99 € en édition de base, et une version Premium plus onéreuse qui propose accès anticipé et contenus additionnels.​ Pour un cadeau de Noël, c’est une valeur sûre pour quiconque a aimé le premier opus, apprécie les RPG bavards et adore se perdre dans des arbres de dialogues bourrés de sarcasme. Entre deux raclettes, passer quelques heures à saboter les plans d’une multinationale galactique a quelque chose d’étrangement reposant.

Arc Raiders — la coopération sous un ciel de métal

Enfin, pour celles et ceux qui veulent partager leurs vacances dans un univers de science‑fiction nerveux, Arc Raiders propose une expérience coopérative centrée sur la coordination et le loot. Développé par Embark Studios, le jeu met en scène des équipes de joueurs qui descendent sur des zones hostiles pour affronter des machines extraterrestres, récupérer du butin et tenter de repartir vivants. Le gameplay emprunte autant aux extraction shooters qu’aux looter shooters : on prépare son équipement à la base, on se déploie en petites escouades, puis on tente de survivre à des rencontres parfois asymétriques, avant de s’exfiltrer pour transformer ses trouvailles en améliorations. Visuellement, le titre adopte un style rétro-futuriste très marqué, avec une direction artistique soignée qui lui donne une identité claire au milieu des FPS coopératifs concurrents. Arc Raiders est jouable sur PC via Steam, ainsi que sur PlayStation 5 et **Xbox Seriest Xbox Series X|S, avec cross-play et matchmaking multiplateforme.​ Sur Steam, le prix de lancement tourne autour de 39,99 €, avec parfois des promotions ou des prix légèrement inférieurs chez certains revendeurs (on trouve ponctuellement des clés autour de 32 €) et des offres limitées autour de 31,99 $ mises en avant par des boutiques partenaires.​ Pour un cadeau, c’est un bon choix si la personne aime les jeux coop structurés, où la communication vocale, la prise de risque calculée et la progression d’équipement sont au cœur de l’expérience.

Une petite sélection de cadeaux pour les personnes en manque d'imagination. Une sélection dédiée aux jeux sera disponible en fin de semaine prochaine.

Dirigé par Guillaume Travers et Alain de Benoist, cet imposant volume paru en novembre 2021 constitue une entreprise éditoriale ambitieuse visant à établir un canon littéraire pour la jeunesse européenne. Rassemblant quatre cents œuvres de fiction jugées essentielles, cet ouvrage se présente comme un guide de lecture structuré, offrant une cartographie littéraire qui traverse les siècles et les frontières du continent. Le projet repose sur une vision culturelle affirmée : transmettre aux jeunes générations un patrimoine littéraire commun, des épopées médiévales aux romans du XXe siècle, en passant par les contes, les récits d'aventure et les textes fondateurs de l'imaginaire européen. Chaque œuvre y est présentée avec suffisamment de contexte pour guider le lecteur dans ses choix, tout en respectant la diversité des genres et des sensibilités. Ce livre-outil, par son format grand livre et son épaisseur substantielle, s'adresse aussi bien aux parents désireux d'orienter les lectures de leurs enfants qu'aux jeunes lecteurs eux-mêmes, à partir de l'adolescence, souhaitant construire leur propre parcours littéraire. Au-delà de la simple liste, l'ouvrage propose une réflexion sur ce qui constitue le socle culturel européen et sur la manière dont la littérature façonne l'identité et l'imaginaire collectif. Pour un cadeau de Noël, il représente un investissement intellectuel durable, un compagnon de lecture pour de nombreuses années, capable d'inspirer des découvertes littéraires successives et d'enrichir considérablement la culture générale de son destinataire.

 

Endless Legend 2, jeu PC, Steam

Endless Legend 2 marque le retour attendu de l'une des franchises les plus originales du jeu de stratégie au tour par tour. Développé par Amplitude Studios, ce titre PC prolonge l'univers d'Auriga, monde fantastique riche et complexe où se mêlent high fantasy, science-fiction et esthétique steampunk. Le premier opus avait su se distinguer par son système de factions profondément asymétriques, son ambiance visuelle somptueuse et ses mécaniques de jeu innovantes combinant exploration, gestion d'empire, diplomatie et combats tactiques. Cette suite promet d'approfondir ces éléments tout en modernisant l'expérience : cartes procédurales encore plus variées, systèmes de quêtes narratives plus élaborés, et une direction artistique qui continue de privilégier l'atmosphère et la beauté visuelle. Chaque faction possède sa propre histoire, ses unités spécifiques et sa manière unique d'aborder la conquête ou la survie sur Auriga. Le jeu séduit particulièrement les amateurs de stratégie qui recherchent une alternative aux formules classiques du genre, avec une emphase sur la narration émergente et l'immersion dans un univers cohérent. Pour un joueur passionné de 4X (eXplore, eXpand, eXploit, eXterminate) ou simplement curieux de découvrir un univers fantastique singulier, Endless Legend 2 constitue un cadeau de choix, promettant des dizaines d'heures d'exploration stratégique et de plaisir tactique dans un monde aussi beau que cruel.

 

Samara Joy, A Joyful Holiday, CD, Label, Verve. ASIN ‏ : B0CHZ6X5NJ

 

À seulement vingt-quatre ans, Samara Joy s'est imposée comme l'une des voix les plus prometteuses du jazz contemporain, et ce disque de Noël paru en 2023 chez Verve Records confirme son talent exceptionnel. A Joyful Holiday offre une interprétation à la fois respectueuse et fraîche des standards de Noël, dans la grande tradition du jazz vocal. La chanteuse new-yorkaise, formée dans la lignée des grandes dames du jazz comme Sarah Vaughan et Ella Fitzgerald, apporte à ces classiques une chaleur vocale, une technique impeccable et une musicalité naturelle qui rappellent l'âge d'or du genre tout en affirmant une personnalité propre. Accompagnée par des musiciens de premier ordre, elle revisite des titres comme "The Christmas Song", "Have Yourself a Merry Little Christmas" ou "Winter Wonderland" avec des arrangements élégants qui privilégient l'intimité et le swing subtil plutôt que les productions grandiloquentes. Ce qui rend ce disque particulièrement précieux, c'est sa capacité à créer une atmosphère chaleureuse sans tomber dans la mièvrerie commerciale qui caractérise tant d'albums de Noël. La voix de Samara Joy, riche en nuances et en émotion contenue, transforme ces chansons familières en moments de grâce musicale. Pour un amateur de jazz vocal, de musique de qualité ou simplement pour quelqu'un qui cherche à renouveler sa collection de disques de Noël avec une proposition artistiquement exigeante, cet album représente un excellent choix, capable d'accompagner les fêtes de fin d'année avec élégance et authenticité pendant de nombreuses années.

 

 

Hollywood Babylone - Kenneth Anger, Éditeur ‏ : ‎ Tristram, ISBN-10 ‏ : ‎ 236719050X.

Publié initialement dans une version embryonnaire en 1959 à Paris chez Jean-Jacques Pauvert, puis dans sa version définitive en 1975 aux États-Unis, Hollywood Babylone de Kenneth Anger demeure l'un des livres les plus sulfureux et fascinants jamais écrits sur l'industrie du cinéma. L'ouvrage dévoile la face cachée d'Hollywood, cette machine à rêves qui fut aussi une broyeuse d'âmes, révélant scandales, addictions, meurtres, manipulations et déchéances derrière le vernis doré de l'âge d'or hollywoodien. Kenneth Anger, petit-fils d'une costumière de Hollywood et lui-même ancien enfant-acteur, a passé sa vie à collectionner coupures de presse, photographies rares et documents révélant la noirceur d'une industrie obsédée par le contrôle de son image publique. Son livre prend son titre du gigantesque décor de Babylone construit par D.W. Griffith en 1915 pour son film Intolérance, décor qui resta longtemps en ruine au bord de Sunset Boulevard, comme une prémonition prophétique de la décadence à venir. Aucune grande star n'échappe à la plume acérée d'Anger : Rudolph Valentino, Charlie Chaplin et ses jeunes maîtresses, Lana Turner et son amant poignardé, la bisexualité de Marlene Dietrich, les orgies d'Erich von Stroheim, les morts tragiques et souvent ridicules, les addictions dévastatrices, les procès sordides. L'auteur raconte ces histoires avec un mélange unique de fascination amoureuse pour le cinéma, d'humour noir et de cruauté clinique, anticipant et dénonçant simultanément la presse people contemporaine. Ce qui rend l'ouvrage exceptionnel, c'est qu'il ne se contente pas d'aligner les scandales : à travers ces destins brisés, ces carrières foudroyées par le parlant, ces suicides et ces déchéances, se dessine l'histoire d'Hollywood et celle de l'Amérique de la première moitié du XXe siècle, de la Prohibition aux Années folles, de la Grande Dépression à l'ère McCarthy. Kenneth Anger, également cinéaste underground dont les films expérimentaux ont influencé Lynch, Scorsese et Fassbinder, apporte une perspective d'initié qui dépasse le simple voyeurisme. Le livre, enrichi de plus d'une centaine de photographies issues de sa collection personnelle, constitue un objet à la fois historique et littéraire, un document fascinant sur les rapports entre mythe et réalité, entre l'image publique soigneusement construite et les tourments privés. Pour un cinéphile, un amateur d'histoire du cinéma ou simplement quelqu'un qui s'intéresse aux coulisses du pouvoir et de la célébrité, Hollywood Babylone représente un cadeau captivant et dérangeant, un livre qu'on dévore avec un plaisir coupable tout en réfléchissant aux mécanismes de destruction inhérents à l'industrie du divertissement et à notre fascination collective pour la chute des idoles.

 

Cronos: The New Dawn, jeu PC, steam

Cronos: The New Dawn s'inscrit dans la lignée des jeux de stratégie et de gestion qui demandent au joueur de construire, développer et gérer une civilisation ou une colonie dans un univers science-fiction. Ce titre PC propose une expérience où les décisions à long terme, la planification des ressources et l'adaptation aux circonstances changeantes constituent le cœur du gameplay. Le jeu se distingue par son système de progression temporelle et ses mécaniques de survie dans un environnement hostile, où chaque choix peut avoir des conséquences dramatiques sur le développement de votre colonie. L'atmosphère du jeu, renforcée par une direction artistique soignée et une bande-son immersive, crée une tension constante entre l'espoir d'un nouveau départ pour l'humanité et les dangers inhérents à l'exploration d'un monde inconnu. Les joueurs doivent gérer non seulement les aspects matériels de leur colonie (ressources, constructions, technologies) mais aussi les dimensions sociales et psychologiques de leurs habitants. Cette approche holistique de la simulation place Cronos: The New Dawn dans une catégorie de jeux qui privilégient la réflexion stratégique et la narration émergente plutôt que l'action immédiate. Pour un amateur de jeux de gestion complexes, de science-fiction réfléchie ou simplement pour quelqu'un qui apprécie les défis intellectuels dans ses loisirs vidéoludiques, ce titre représente un cadeau stimulant qui offrira de nombreuses heures d'engagement intellectuel et de satisfaction stratégique face aux défis d'une aube nouvelle pour l'humanité.

 

Le Corbeau,  Henri-Georges Clouzot, Blu-ray, Studio  ‏ : ‎ Studiocanal, ASIN ‏ : ‎ B078D686LM.

Chef-d'œuvre du cinéma français réalisé en 1943 par Henri-Georges Clouzot, Le Corbeau demeure l'un des films les plus troublants et les plus brillants de l'histoire du septième art français. Cette édition Blu-ray permet de redécouvrir dans une qualité d'image restaurée ce thriller psychologique qui fit scandale à sa sortie. L'intrigue se déroule dans une petite ville de province où des lettres anonymes signées "Le Corbeau" sèment la discorde en révélant les secrets et les turpitudes des habitants. Le docteur Rémy Germain, accusé d'adultère et d'avortements illégaux, devient la cible principale de ces missives empoisonnées. Clouzot orchestre magistralement une montée de la paranoïa collective, où chacun devient suspect et où la suspicion mutuelle détruit le tissu social. Le film est remarquable par son ambiguïté morale : aucun personnage n'est totalement innocent ou coupable, et le cinéaste refuse les jugements manichéens pour explorer la noirceur de l'âme humaine et l'hypocrisie bourgeoise. La photographie expressionniste de Nicolas Hayer, avec ses jeux d'ombres et de lumières, renforce l'atmosphère oppressante. Interdit à la Libération pour sa vision pessimiste de la société française, le film fut réhabilité et reconnu comme un modèle du film noir à la française. Cette édition Blu-ray constitue un cadeau idéal pour les cinéphiles, les amateurs de thrillers psychologiques sophistiqués ou toute personne intéressée par l'histoire du cinéma français. Plus qu'un simple divertissement, Le Corbeau reste une œuvre dérangeante qui interroge la nature humaine et les mécanismes de la délation, un film dont la puissance n'a pas pris une ride.

 

Raven 2, jeu PC, Netmarble Monster Inc.

Raven 2 s'inscrit dans la tradition des jeux d'action-aventure qui privilégient une atmosphère sombre, une narration immersive et un gameplay axé sur l'exploration et le combat. Ce titre PC propose généralement une expérience où le joueur incarne un personnage évoluant dans un univers gothique ou post-apocalyptique, confronté à des menaces surnaturelles ou technologiques. Le jeu mise sur une ambiance visuelle marquée, avec des environnements détaillés qui racontent une histoire à travers leur conception même, des ruines chargées de mystère aux paysages désolés qui témoignent d'une catastrophe passée. Les mécaniques de combat, souvent exigeantes, demandent au joueur de maîtriser les patterns des ennemis et d'utiliser stratégiquement ses ressources limitées. La dimension narrative, centrale dans ce type d'expérience, se déploie à travers des cinématiques soignées, des dialogues bien écrits et des éléments de lore disséminés dans l'environnement. Raven 2 s'adresse particulièrement aux joueurs qui apprécient les univers cohérents et oppressants, où chaque découverte contribue à une compréhension plus profonde du monde du jeu et de ses enjeux. Pour un amateur de jeux d'atmosphère, d'action-aventure narrative ou simplement pour quelqu'un qui recherche une expérience vidéoludique qui privilégie l'immersion et la tension plutôt que la gratification immédiate, ce titre représente un excellent choix de cadeau qui promet des heures d'exploration dans des contrées obscures et fascinantes.

 

 

Jean Ray: L'alchimie du mystère (2010), de Arnaud Huftier, ISBN-10 ‏ : ‎ 2251742433

Publié en 2010, cet ouvrage d'Arnaud Huftier constitue une étude approfondie de l'œuvre de Jean Ray (pseudonyme de Raymond De Kremer, 1887-1964), figure majeure et pourtant méconnue de la littérature fantastique francophone. Jean Ray, auteur belge d'expression française, a créé un univers littéraire unique, mêlant fantastique, horreur et mystère dans des récits qui défient souvent les catégorisations habituelles. Arnaud Huftier, spécialiste reconnu de la littérature fantastique, analyse avec finesse les mécanismes narratifs, les thèmes obsessionnels et l'univers symbolique de cet écrivain singulier. L'ouvrage explore comment Jean Ray transforme les lieux ordinaires en espaces inquiétants, comment il manipule les codes du récit fantastique pour créer une atmosphère d'angoisse métaphysique, et comment son style, à la fois précis et évocateur, parvient à matérialiser l'indicible. Des nouvelles les plus célèbres comme "Le Grand Nocturne" ou "La Ruelle ténébreuse" aux romans plus développés comme "Malpertuis", Huftier décompose l'alchimie littéraire qui fait de Jean Ray un maître du genre. Le livre s'intéresse également à la biographie mouvementée de l'auteur, ses séjours en prison, ses voyages maritimes, et comment ces expériences ont nourri son imaginaire. Pour un amateur de littérature fantastique, un étudiant en lettres ou simplement un lecteur curieux de découvrir ou de mieux comprendre un auteur capital du genre, cet essai critique représente un cadeau précieux. Il offre non seulement une porte d'entrée vers l'œuvre de Jean Ray pour ceux qui ne la connaîtraient pas, mais aussi une analyse approfondie qui enrichira la lecture de ceux qui sont déjà familiers avec l'univers du maître belge du mystère.

 

Borderlands 4, jeu PC, Steam

La franchise Borderlands a révolutionné le genre du shooter-looter en combinant l'action frénétique des FPS avec les mécaniques de progression et de récompense des RPG, le tout enrobé d'un humour déjanté et d'une direction artistique cel-shading immédiatement reconnaissable. Borderlands 4 promet de perpétuer cette formule gagnante tout en l'enrichissant de nouvelles mécaniques, d'un univers encore plus vaste et d'une galerie de personnages hauts en couleur. Le jeu propose une expérience qui peut se vivre en solo ou en coopération jusqu'à quatre joueurs, où l'objectif principal consiste à explorer des planètes hostiles, affronter des ennemis toujours plus variés et délirants, et surtout collecter un nombre incalculable d'armes aux caractéristiques aléatoires. C'est cette quête incessante du meilleur équipement, combinée à la progression de personnages aux compétences uniques, qui crée l'addiction caractéristique de la série. L'univers de Borderlands mélange science-fiction, western spatial et humour trash dans un cocktail unique qui ne se prend jamais au sérieux tout en offrant un gameplay solide et satisfaisant. Les dialogues décalés, les situations absurdes et les références pop culture constantes créent une atmosphère de parc d'attractions vidéoludique où l'excès est la norme. Pour un joueur qui apprécie l'action intense, la progression de personnage, le jeu coopératif entre amis ou simplement un univers déjanté qui ne ressemble à rien d'autre, Borderlands 4 représente un cadeau idéal qui garantit des dizaines d'heures de défouloir ludique dans un univers où l'absurdité règne en maître et où chaque coffre pourrait contenir l'arme légendaire tant convoitée.

 

Le Monde Instrumental de-Jazz et Musiques de Films 1953/1962, Michel Legrand (Interprète). 10 CD, Label ‏ : ‎ Fremeaux & Associes, ASIN ‏ : ‎ B08CP92RJF

Ce coffret de dix CD publié par Frémeaux & Associés constitue un témoignage précieux de la première période créatrice de Michel Legrand, avant qu'il ne devienne le compositeur de musiques de films mondialement célèbre. Entre 1953 et 1962, le jeune pianiste et arrangeur français, formé au Conservatoire de Paris, s'impose comme l'un des orchestrateurs les plus talentueux de sa génération. Cette compilation rassemble ses arrangements instrumentaux de standards de jazz et de thèmes de films, où l'on peut apprécier sa maîtrise orchestrale exceptionnelle, sa capacité à fusionner l'élégance de la tradition française avec le swing américain, et son sens mélodique déjà affirmé. Legrand réussit l'exploit de créer des orchestrations sophistiquées qui respectent l'esprit du jazz tout en apportant une couleur symphonique et une richesse harmonique qui lui sont propres. Les thèmes de films, réarrangés avec imagination, révèlent déjà le futur compositeur de "Les Parapluies de Cherbourg" et "L'Été 42". Cette période correspond également à l'âge d'or du jazz français, où Paris était un carrefour musical essentiel, accueillant les plus grands musiciens américains et développant une scène locale dynamique. La qualité de restauration sonore caractéristique de Frémeaux permet d'apprécier pleinement ces enregistrements dans leur splendeur originale. Pour un amateur de jazz, de musique orchestrale, de Michel Legrand ou simplement pour quelqu'un qui apprécie les grandes réalisations de la musique française du XXe siècle, ce coffret représente un cadeau d'exception, offrant un panorama riche et varié d'une décennie créative cruciale dans l'évolution du jazz instrumental européen.

 

Icône du Christ Pantocrator (4 tailles de 26€ à 239€).

L'icône du Christ Pantocrator ("Tout-Puissant" en grec) représente l'une des images les plus fondamentales et les plus vénérées de la tradition chrétienne orthodoxe. Cette représentation du Christ en majesté, généralement présenté de face avec la main droite levée en signe de bénédiction et tenant l'Évangile dans la main gauche, incarne la double nature divine et humaine du Christ selon la théologie byzantine. L'iconographie suit des canons stricts établis depuis les premiers siècles du christianisme, où chaque élément possède une signification théologique précise : les proportions, les couleurs, les gestes, tout participe d'une grammaire visuelle sacrée. Les trois doigts levés symbolisent la Trinité, tandis que les deux doigts repliés représentent les deux natures du Christ. Le regard pénétrant du Christ Pantocrator n'est pas simplement artistique mais théologique : il rappelle l'omniscience divine qui voit et juge toute chose. Dans la tradition orthodoxe, l'icône n'est pas une simple image décorative mais une fenêtre sur le divin, un support de prière et de méditation qui rend présent celui qu'elle représente. L'écriture d'une icône (on ne dit pas "peindre" mais "écrire" une icône) suit un processus spirituel autant qu'artistique, impliquant prière et jeûne. Disponible en quatre tailles différentes (de 26€ à 239€), cette icône peut trouver sa place aussi bien dans un coin de prière personnel qu'au-dessus d'une porte ou sur un mur important de la maison. Pour un croyant orthodoxe ou catholique oriental, une telle icône constitue un cadeau profondément spirituel, un objet de dévotion quotidienne. Pour quelqu'un sensible à l'art sacré ou à la spiritualité chrétienne en général, elle représente également un objet de beauté contemplative et de recueillement, un rappel de la dimension transcendante au cœur du quotidien domestique.

 

Apocalypse 2029: Une uchronie post-apocalyptique, de Nicolas Bourgoin, ASIN ‏ : ‎ B09BZVN9D2

Paru en août 2021, Apocalypse 2029 de Nicolas Bourgoin propose une uchronie post-apocalyptique vertigineuse qui revisite l'Histoire contemporaine à partir d'un événement réel méconnu : dans la nuit du 25 au 26 septembre 1983, une fausse alerte nucléaire sur une base soviétique près de Moscou faillit déclencher la Troisième Guerre mondiale. L'humanité ne dut son salut qu'au sang-froid d'un officier qui choisit de désobéir au protocole. Mais dans l'univers imaginé par Bourgoin, cet officier obéit aux ordres, et l'holocauste nucléaire se produit. Le roman se déroule en juin 2021, trente ans après la victoire de l'URSS et la libération de Paris par les troupes soviétiques, dans une France devenue officiellement socialiste où l'on célèbre dans la liesse cet anniversaire. Pourtant, sous la façade lisse de cette société communiste triomphante, des fissures apparaissent : un attentat terroriste sur les Champs-Élysées attribué aux Sud-Coréens résistant au communisme mondial, une drogue mystérieuse aux effets imprévisibles que l'État tente désespérément d'éradiquer, un pirate des ondes messianique annonçant l'Apocalypse pour le 14 juin 2029, et surtout un livre clandestin étrange racontant l'histoire d'un monde alternatif devenu capitaliste dans les années 1990. Nicolas Bourgoin, démographe et docteur de l'École des Hautes Études en Sciences Sociales, spécialiste de sociologie de la déviance et du contrôle social, apporte à cette fiction une rigueur et une profondeur analytique qui transcendent le simple exercice de science-fiction. L'uchronie devient ici un outil de réflexion politique et sociale, un miroir inversé permettant d'interroger notre propre réalité capitaliste en imaginant son exact opposé. L'auteur ne cherche pas à faire l'apologie d'une idéologie particulière mais à explorer les mécanismes du pouvoir, du contrôle social et de la construction des récits historiques officiels. Le roman mêle habilement plusieurs genres : l'uchronie politique, le thriller d'anticipation, la science-fiction avec ces mystérieuses pilules qui ajoutent une dimension supplémentaire au récit, et même une dimension métaphysique avec l'annonce apocalyptique. Pour un lecteur amateur d'uchronies, de littérature politique, de réflexions sur les totalitarismes ou simplement curieux d'explorer un monde alternatif cohérent et dérangeant, Apocalypse 2029 représente un cadeau intellectuellement stimulant qui invite à réfléchir sur la fragilité de l'Histoire, sur les bifurcations possibles du destin collectif, et sur la manière dont les sociétés construisent leur légitimité narrative, qu'elles soient capitalistes ou communistes.

 

 Voyagers of Nera, jeu PC, Steam

Voyagers of Nera propose une expérience de jeu PC qui combine généralement exploration, gestion de ressources et narration dans un cadre de science-fiction ou de fantasy. Ce type de titre invite le joueur à incarner des voyageurs explorant un monde inconnu, où la découverte progressive du territoire et de ses mystères constitue le cœur de l'expérience ludique. Le gameplay repose souvent sur un équilibre délicat entre la curiosité qui pousse à explorer toujours plus loin et la prudence nécessaire face aux dangers inconnus. Les mécaniques de survie et de crafting, fréquentes dans ce genre, obligent le joueur à gérer intelligemment ses ressources limitées tout en progressant dans des environnements hostiles. La dimension narrative se déploie à travers les découvertes environnementales, les rencontres avec d'autres personnages ou factions, et la révélation progressive de l'histoire du monde de Nera. L'atmosphère visuelle et sonore joue un rôle crucial dans l'immersion, créant un sentiment d'émerveillement mêlé d'inquiétude face à l'inconnu. Ce type de jeu séduit particulièrement les joueurs qui apprécient de prendre leur temps, d'explorer méthodiquement, de comprendre les systèmes complexes et de s'immerger dans des univers cohérents. Pour un amateur de jeux d'exploration, de science-fiction contemplative ou simplement pour quelqu'un qui recherche une expérience vidéoludique qui privilégie la découverte et l'atmosphère plutôt que l'action constante, Voyagers of Nera représente un cadeau qui promet des heures de voyage virtuel dans des contrées fascinantes, où chaque horizon cache de nouvelles merveilles et de nouveaux défis.

 

Ma peluche Ours brun Gabin (35 cm 135€ ou 70 cm 295€)

L'ours en peluche occupe une place particulière dans l'imaginaire collectif occidental, bien au-delà d'un simple jouet. Son origine remonte au début du XXe siècle, lorsque le président américain Theodore "Teddy" Roosevelt refusa de tirer sur un ourson lors d'une partie de chasse en 1902, événement immortalisé par une caricature de presse qui inspira la création du premier "Teddy Bear". Depuis, l'ours en peluche est devenu un symbole universel de réconfort, d'enfance et de sécurité affective. Gabin, proposé en deux tailles (35 cm pour 135€ ou 70 cm pour 295€), représente l'ours brun avec un réalisme qui respecte la majesté de cet animal tout en conservant la douceur rassurante caractéristique de la peluche de qualité. L'ours brun, présent dans les forêts européennes, nord-américaines et asiatiques, évoque la force tranquille de la nature sauvage, mais aussi une certaine noblesse et une sagesse ancestrale dans de nombreuses traditions culturelles. Dans les contes et légendes, l'ours apparaît souvent comme un guide, un protecteur ou une figure paternelle. Le choix du prénom "Gabin" humanise cette peluche, créant immédiatement une relation affective et transformant l'objet en compagnon personnalisé. Les peluches de cette gamme de prix se distinguent par la qualité exceptionnelle de leur fabrication : matériaux nobles et durables, finitions soignées, poids et texture réalistes qui leur confèrent une présence presque vivante. Offrir une telle peluche dépasse largement le cadre du simple cadeau d'enfant ; c'est proposer un objet de réconfort pour toute période de la vie, un compagnon silencieux pour les moments de solitude ou d'angoisse, une présence douce et constante dans l'environnement quotidien. Pour un enfant, Gabin deviendra probablement le confident des joies et des peines, le gardien des nuits, l'ami des jeux imaginaires. Pour un adulte sensible à ces objets, il peut représenter un refuge émotionnel, un rappel de l'enfance ou simplement une présence apaisante dans un intérieur. La taille de 70 cm en fait presque un meuble à part entière, une présence imposante et rassurante qui structure l'espace domestique.

 

Les Armées Secrètes de l'OTAN : Réseaux Stay Behind, Opération Gladio et Terrorisme en Europe de l'Ouest de Danièle Ganser, éditeur ‏ : ‎ DEMI-LUNE, ASIN ‏ : ‎ B0773QNRYZ.

Publié par l'historien suisse Danièle Ganser, cet ouvrage constitue une enquête approfondie sur l'un des aspects les plus controversés et les moins connus de l'histoire de la Guerre froide en Europe occidentale : les réseaux Stay Behind et l'opération Gladio. Après la Seconde Guerre mondiale, dans le contexte de la confrontation Est-Ouest, l'OTAN et les services secrets américains, en collaboration avec les services de renseignement des pays d'Europe occidentale, ont mis en place des réseaux clandestins destinés à organiser la résistance en cas d'invasion soviétique. Ces "armées secrètes" comprenaient des caches d'armes, des agents dormants et des structures paramilitaires prêtes à s'activer en cas d'occupation communiste. L'existence de ces réseaux, longtemps démentie, fut révélée dans les années 1990, notamment après les déclarations du Premier ministre italien Giulio Andreotti. Ganser documente méticuleusement l'histoire de ces organisations dans différents pays européens (Italie, France, Belgique, Suisse, etc.) et explore les accusations selon lesquelles certains de ces réseaux auraient été impliqués dans des actes de terrorisme, des attentats sous faux drapeau et des manipulations politiques visant à discréditer la gauche et à influencer les élections en faveur des partis pro-OTAN. L'ouvrage examine notamment les liens entre Gladio et la stratégie de la tension en Italie, les attentats en Belgique et d'autres événements troubles de la période. Basé sur des documents déclassifiés, des témoignages et des enquêtes parlementaires, le livre de Ganser soulève des questions essentielles sur les limites de la démocratie en temps de guerre froide, sur les rapports entre services secrets et pouvoir politique, et sur les zones grises de l'histoire contemporaine européenne. Pour un lecteur intéressé par l'histoire de la Guerre froide, les questions géopolitiques, le fonctionnement des services secrets ou simplement par les aspects méconnus de l'histoire européenne récente, cet ouvrage représente un cadeau intellectuellement stimulant et parfois dérangeant, qui invite à reconsidérer certaines certitudes sur la période et à réfléchir aux compromis démocratiques acceptés au nom de la sécurité nationale.

 

Dying Light: The Beast, jeu PC, Steam

Extension ou suite spirituelle de la franchise Dying Light, The Beast promet de perpétuer et d'enrichir la formule qui a fait le succès de la série : un mélange unique de survival horror, de parkour urbain et de combat au corps-à-corps dans un monde post-apocalyptique envahi par les zombies. Dying Light s'était distingué par son système de déplacement fluide et dynamique, transformant les ruines urbaines en terrain de jeu vertical où chaque toit, chaque corniche devient un élément stratégique pour échapper aux hordes de morts-vivants. Le cycle jour-nuit, particulièrement marquant dans la série, modifie radicalement le gameplay : les journées permettent l'exploration et la collecte de ressources dans un danger relatif, tandis que la nuit transforme le jeu en cauchemar où les infectés deviennent plus nombreux, plus rapides et plus agressifs, inversant la dynamique chasseur-proie. The Beast semble promettre une évolution vers des éléments plus bestiaux, peut-être avec de nouvelles mutations et de nouveaux types d'ennemis qui pousseront les joueurs à adapter leurs stratégies. Le crafting d'armes improvisées, combinant objets du quotidien et modifications pour créer des instruments de survie toujours plus inventifs et brutaux, reste un pilier du gameplay. La dimension narrative, souvent négligée dans les jeux de zombies, occupe une place importante dans la franchise, avec des personnages attachants et des dilemmes moraux qui donnent du poids aux actions du joueur. Pour un amateur de jeux d'action-survie, de parkour dynamique, d'atmosphère post-apocalyptique ou simplement pour quelqu'un qui apprécie les défis physiques et stratégiques dans un environnement hostile, Dying Light: The Beast représente un cadeau qui garantira de nombreuses heures d'adrénaline, de terreur nocturne et de satisfaction face aux dangers surmontés dans un monde où l'humanité lutte pour sa survie contre une menace qui ne dort jamais.

 

 

A voir bientôt avec des dates pouvant fluctuer.

Ah, l'automne en France ! Cette saison où les feuilles tombent, les vendanges battent leur plein, et où les geeks, mélomanes et passionnés d'images sortent de leur hibernation estivale pour envahir salons et festivals. Mais avant de plonger dans le calendrier des événements qui vont faire vibrer les mois de septembre à novembre 2025, prenons un moment pour zoomer sur l'état des marchés concernés : les loisirs multimédias, la musique, les jeux vidéo, le cosplay et la photographie. Car oui, ces secteurs ne sont pas seulement des hobbies pour quelques initiés ; ils représentent une économie dynamique, parfois chahutée, mais résolument tournée vers l'avenir. Et si on ajoute une pincée d'humour, disons que ces industries ont survécu à des crises plus coriaces qu'un boss de fin de niveau dans un jeu rétro – la pandémie enfin débunkée, l'inflation, et même la concurrence des smartphones qui transforment tout le monde en photographe pro (ou presque).

Commençons par le marché des jeux vidéo, ce géant ludique qui continue de level up malgré quelques boss fights économiques. En 2025, le marché mondial du gaming a franchi la barre des 300 milliards de dollars, avec une croissance portée par le mobile et le social gaming. En France, sixième marché mondial, on observe une situation contrastée : après une crise post-Covid marquée par des ralentissements en 2024 (ventes en baisse due à l'absence de blockbusters majeurs mais aussi à une baisse de nos budgets), les perspectives s'éclaircissent. Le Syndicat des Éditeurs de Logiciels de Loisirs (SELL) rapporte un bilan 2024 en ralentissement, mais 2025 s'annonce explosif avec des sorties attendues comme de nouveaux opus de franchises phares et l'arrivée d'une console next-gen. La crise social est toujours bonne pour le loisir.

À court terme (2025-2026), on table sur une croissance de 6-7% grâce au cloud gaming et à l'e-sport, même si la qualité des connexions internet freine encore le tout-cloud d'autant que la fibre coûte excessivement cher en France. À moyen terme (jusqu'en 2030), l'IA et la VR pourraient booster le secteur à un TCAC de 6,3%, atteignant 307 milliards globalement. Mais attention, la France fait face à des défis : une industrie locale fragmentée, avec des studios indépendants luttant contre les géants américains et asiatiques. Pourtant, des aides gouvernementales comme le crédit d'impôt jeu vidéo (jusqu'à 30% des dépenses) soutiennent la création, faisant de l'Hexagone un hub européen potentiel. Si le marché était un jeu, on serait au niveau "recovery mode" après un game over pandémique, avec des power-ups comme le métaverse en vue.

Passons à la musique, ce secteur qui a su remixer sa crise pour en sortir plus fort. En France, le marché de la musique enregistrée a dépassé le milliard d'euros en 2024 pour la première fois depuis 20 ans, avec une hausse de 7% selon le SNEP (Syndicat National de l'Édition Phonographique). Tous les segments progressent : streaming en tête (78% des revenus), vinyles en renaissance hipster, et concerts en explosion post-Covid.

La France, sixième marché mondial, bénéficie d'une diversité culturelle unique, avec des "artistes" comme Aya Nakamura, la misère des tympans, ou Stromae qui cartonnent à l'international, va comprendre Charles ! Cependant, des ombres persistent : la crise économique dont on ne voit pas l'horizon, surtout si des agités du bocal entendent bien poursuivre le conflit en Ukraine détruisant notre économie jusqu'à la vie du dernier Ukrainien, pèse sur les festivals (coûts en hausse, billetterie volatile), et les plateformes de streaming comme Spotify captent une grande part des revenus, laissant les artistes indépendants sur le carreau. À court terme, 2025 devrait voir une croissance modérée de 4-5%, boostée par des tournées massives et l'IA dans la production (génération de beats, mais gare aux droits d'auteur !). À moyen terme, jusqu'en 2030, le panorama des industries culturelles et créatives (ICC) prévoit une stabilisation, avec des enjeux comme la transition verte pour les festivals et l'intégration de la VR pour des concerts immersifs donc humainement et musicalement morts.

La filière musique, fragilisée par les crises successives, mise sur l'export et les partenariats public-privé pour éviter un "fade out". Le marché est comme un vinyle rayé – il tourne en boucle sur le streaming, mais les lives restent le vrai hit parade disant la réalité, celle qui distingue l'artiste du produit marketing.

Le cosplay, ce niche créatif qui explose avec la pop culture, n'est pas en reste. Marché global des costumes cosplay évalué à 4,5 milliards de dollars en 2022, il devrait atteindre 10,7 milliards d'ici 2030, avec un TCAC de 11,5%. En France, intégré aux conventions geek, il bénéficie de la vague manga/anime post-Netflix. Pas de crise majeure ici, mais une croissance organique : les événements comme Japan Expo attirent des milliers de cosplayers, boostant l'artisanat local (tissus, props 3D). À court terme, 2025 verra une hausse des concours hybrides (en ligne et IRL), avec des tendances comme l'upcycling pour un cosplay éco-responsable. À moyen terme, l'intégration de l'AR (augmented reality) pourrait révolutionner les défilés, mais des défis comme la contrefaçon chinoise menacent les créateurs français. Le cosplay, c'est comme une armure de chevalier – ça protège des crises, mais faut pas oublier de l'ajuster pour les nouvelles modes !

La photographie, quant à elle, navigue en eaux troubles mais créatives. En France, le marché pèse 1,6 milliard d'euros (juillet 2022-juin 2023), porté par les pros et amateurs. Pourtant, Statista note un recul : les appareils compacts chutent face aux smartphones (de 58% à 39% des ventes en cinq ans), tandis que les hybrides tiennent bon. Crise ? Oui, post-Covid, avec des fermetures de studios, mais 2025 marque une reprise grâce à l'IA (édition photo automatisée) et la VR. À court terme, croissance de 3-4% via les événements et formations ; à moyen terme, jusqu'en 2033, le marché global atteindra 5,1 milliards avec un TCAC de 3,85%, drivé par le stock photography et les drones. Chez nous, 25 000 pros exercent, soutenus par des salons qui relancent l'innovation. La photo, c'est comme un selfie raté – le marché a flouté pendant la crise, mais l'IA le met au point.

Enfin, les loisirs multimédias, ce vaste parapluie englobant VR, streaming et expériences immersives, surfent sur une vague de croissance. En France, les loisirs intérieurs ont bondi de 40% depuis 2019, avec un CA de milliards d'euros. Le numérique domine (69,4 milliards pour le digital en 2024), mais des défis comme la saturation des contenus low-cost persistent. À court terme, 2025 verra une expansion via l'IA et les métavers ; à moyen terme, innovation dans les biens digitaux pour contrer la TV/cinéma. Deloitte prédit une influence créative croissante.

En résumé, ces marchés portent bien globalement, avec des croissances positives malgré des crises localisées. Les perspectives sont partout optimistes car sinon on prend la porte, donc officiellement la récession n'existe pas, la colère sociale est inconnue, circulez, il n'y a rien à voir. En off, les professionnels disent tous l'inverse. et comptent désespérément sur le miracle (car on en est là) : l'innovation et la régulation suivent. Maintenant, place aux événements qui incarnent cette vitalité – préparez vos badges, vos appareils photo et vos manettes !

Vannes Sekaï Festival : L'Asie S'invite en Bretagne pour un Début d'Automne Explosif Imaginez une Bretagne où les vents atlantiques portent des effluves de ramen et des beats de K-Pop : bienvenue au Vannes Sekaï Festival, qui se tiendra les 13 et 14 septembre 2025 au Parc des Expositions Le Chorus, à Vannes (Morbihan). Ce salon, dédié à la pop culture asiatique, mélange harmonieusement loisirs multimédias, musique, jeux vidéo et cosplay – la photo y trouve aussi sa place via des ateliers de shooting costumés. L'entrée est payante, avec des tarifs autour de 10-15 euros par jour (basé sur les éditions passées), et gratuite pour les enfants sous 10 ans, rendant l'événement accessible aux familles.

On attend environ 15 000 visiteurs, un chiffre en hausse par rapport aux 12 000 de l'édition 2024, attirés par une programmation immersive. Côté exposants, plus de 80 stands sont prévus : boutiques de mangas et figurines, éditeurs de jeux vidéo comme Nintendo ou Sega pour des démos exclusives, artisans de cosplay, et même des food trucks coréens. Le festival existe depuis 2023, marquant sa troisième édition en 2025, et s'est rapidement imposé comme un rendez-vous geek du Grand Ouest, organisé par une association locale passionnée. Ce qui a marqué les éditions antérieures ?

En 2024, le concours de cosplay a vu une victoire épique d'un duo en armures de "Genshin Impact", jugé par des invités japonais, avec des prix incluant des voyages à Tokyo – un moment hilarant quand un cosplayer a glissé sur scène, transformant l'accident en danse improvisée ! Les concerts K-Pop ont enflammé la foule, avec une performance surprise d'un groupe émergent français qui a mixé électro et traditionnels taikos. Les ateliers multimédias, comme l'initiation à la calligraphie numérique ou aux jeux VR, ont séduit les novices, tandis que les tournois de jeux vidéo (Super Smash Bros en tête) ont créé des rivalités amicales.

Vannes Sekaï Festival  2e édition 2024.

En 2023, première édition, une tempête bretonne a forcé un repli indoor, mais cela a renforcé l'esprit communautaire, avec des improvisations comme un karaoké géant sous la pluie – preuve que le festival sait rebondir comme un personnage de manga ! Au-delà du fun, Vannes Sekaï illustre la vitalité du marché geek français : des exposants locaux boostent l'économie régionale, et les thèmes croisés (musique live, cosplay photo-shoots, multimédia interactif) attirent un public diversifié, de 7 à 77 ans. Si vous êtes fan de "One Piece" ou curieux de K-Pop, c'est l'endroit idéal pour démarrer l'automne en mode "kawaii". Ici, les crêpes se mangent avec des baguettes, et les cosplayers en armure affrontent les marées – un mélange culturel qui fait sourire même les plus stoïques ! 

Geek Days Brest : Plongée dans l'Univers Geek au Bout du Monde Direction la pointe finistérienne pour les Geek Days Brest, prévus les 27 et 28 septembre 2025 au Parc des Expositions de Penfeld, à Bohars près de Brest (Finistère). Ce salon geek par excellence couvre jeux vidéo, manga, cosplay et comics, avec une touche multimédia via des zones VR et e-sport – la musique y est présente via des OST (original soundtracks) live, et la photo via des concours de poses costumées.

Payant (environ 12 euros/jour, gratuit pour les -12 ans), il vise un public familial tout en attirant les hardcore gamers. Les organisateurs tablent sur 20 000 visiteurs, contre 18 000 en 2024, et plus de 60 exposants : studios indés français, éditeurs comme Ubisoft pour des previews, boutiques cosplay, et associations de retrogaming. Lancé en 2022, c'est la quatrième édition, évoluant d'un petit rassemblement à un événement régional majeur, soutenu par la ville de Brest qui voit là un boost touristique. Les highlights passés ?

Les débuts Geek Days Brest en 2022

En 2024, une démo exclusive de "Star Wars Outlaws" a fait sensation, avec des files d'attente dignes d'un parc d'attractions – un visiteur a même cosplayé un stormtrooper breton avec un ciré jaune ! Le concours cosplay, jugé par des pros, a couronné une réplique parfaite de Link de "Zelda", avec des effets lumineux maison. En 2023, une panne électrique a transformé l'événement en "geek unplugged" avec des jeux de société improvisés, créant des liens inoubliables. Les tournois e-sport sur "League of Legends" ont vu des upsets mémorables, et les ateliers multimédias (création de pixels art) ont initié des centaines de kids. Ce salon reflète la résilience du marché jeux vidéo français : malgré la crise post-Covid, il met en avant les indés et l'innovation locale, avec des perspectives positives pour 2025., à Brest, même les pixels résistent à la pluie – parfait pour un automne geek sans accroc ! 

Salon de la Photo Paris : L'Objectif sur l'Image dans la Capitale Lumière Du 9 au 12 octobre 2025, la Grande Halle de la Villette à Paris accueille le Salon de la Photo, temple des passionnés d'images. Thème central : la photographie, avec extensions multimédias (vidéo, drones) et touches créatives comme des ateliers cosplay photo. Payant (12-15 euros, gratuit pour -18 ans), il attire pros et amateurs. Prévisions : 50 000 visiteurs (contre 45 000 en 2024), 200 exposants (Canon, Nikon, Sony pour gear, logiciels comme Lightroom). Créé en 2007, c'est un pilier annuel.

Visite privée /SALON DE LA PHOTO de PARIS 2024 avec David Ken.

Souvenirs : En 2024, une expo sur l'IA en photo a buzzé, avec un débat hilarant sur "l'appareil qui pense pour vous" – un photographe a "perdu" contre une IA en retouche ! 2023 a vu des masterclass de stars comme Sebastião Salgado, inspirant des milliers. Ateliers drones et VR ont innové, reliant photo et multimédia. Dans un marché photo en reprise (1,6 Md€), ce salon booste l'innovation, avec perspectives IA/VR. Ici, même les selfies deviennent art – mais gare au flash mob ! 

MaMA Festival Paris : Les Sons de Demain dans les Rues de Pigalle Les 15, 16 et 17 octobre 2025, Pigalle et Montmartre à Paris vibrent au rythme du MaMA Festival & Convention, focalisé sur la musique (électro, rap, rock, world), avec multimédia via panels sur streaming. Payant (pass 3 jours ~100 euros pros, concerts ~20-30 euros). C'est d'abord uneconvention professionnelle avec durant les journées plus de 150 conférences, ateliers et rencontres. Attendus : 8 000 pros + 50 000 public, 120 artistes en 12 venues. Depuis 2010, 16e édition, mix festival/convention. Highlights : 2024, découverte de talents comme une session rap IA qui a divisé – : "le beat qui rappe seul" ! 2023, concerts surprises avec Stromae-like vibes. Marché musique en hausse (1 Md€), MaMA propulse l'export. À MaMA, même les silences sont rythmés ! 

AFTERMOVIE | MaMA Music & Convention 2024

Paris Games Week : Le Boss Level des Jeux Vidéo à Porte de Versailles Du 30 octobre au 2 novembre 2025, Paris Expo Porte de Versailles accueille la Paris Games Week, mecque des jeux vidéo, avec multimédia, cosplay, e-sport. Payant (15-20 euros/jour). 300 000 visiteurs espérés, 200 exposants (EA, Blizzard). Depuis 2010, 14e édition. Passé : 2024, annonces "GTA VI" teasers, cosplay gala hilarant avec fails épiques. 2023, tournois e-sport records. Marché en croissance, PGW incarne les perspectives next-gen. PGW, où les lags sont réels... dans les files !

Paris Games Week 2024, le teaser.

L'affiche 2025 est encore dans l'espace...

Art to Play Nantes : Pop Culture en Fête pour Clore l'Automne Les 15 et 16 novembre 2025 au Parc des Expositions de la Beaujoire à Nantes, Art to Play mélange pop culture, jeux vidéo, manga, cosplay, multimédia. Payant (~15 euros). 31 000 visiteurs en 2024, espérés 35 000 ; 100 exposants. Depuis 2011, 14e édition. Highlights : 2024, concerts manga, cosplay international avec victoires françaises drôles (un "Mario" nantais). 2023, invités YouTube, ateliers VR. Lien marchés : Boost geek, perspectives innovantes. Humour : À Nantes, la pop culture pleut... de confettis !

Petit tour de la convention 2024.