Ok

En poursuivant votre navigation sur ce site, vous acceptez l'utilisation de cookies. Ces derniers assurent le bon fonctionnement de nos services. En savoir plus.

Photo

Syndicate this site (rss)
Syndicate this site (XML)

« Sorties de l'été | Page d'accueil

30/07/2025

Enceintes Edifier R1380DB-BR: donnez de la voix à votre PC !

1280A.jpg

Edifier, marque chinoise fondée en 1996, s’est imposée comme une référence dans le domaine des enceintes abordables mais performantes. Reconnue pour son savoir-faire dans la conception de matériel audio, Edifier combine design soigné, technologies modernes et prix compétitifs. Les R1380DB-BR incarnent cette philosophie : un produit bien fini, accessible, et pensé pour les utilisateurs à la recherche de simplicité sans sacrifier la qualité. La marque est également appréciée pour son service client réactif et ses garanties (souvent 2 ans en Europe). Avec des modèles comme les R1280DB ou les MR4, Edifier a prouvé qu’elle pouvait rivaliser avec des géants comme Logitech ou Bose dans le segment des enceintes multimédia.
 
 
Si vous cherchez à transformer votre bureau en une salle de concert miniature ou à donner une âme sonore à vos sessions de gaming, de streaming ou de montage vidéo, les enceintes Edifier R1380DB-BR pourraient bien devenir vos nouvelles meilleures amies. Avec leur design élégant, leur connectivité polyvalente et leur qualité sonore impressionnante pour leur gamme de prix, ces enceintes actives de bibliothèque s’imposent comme un choix incontournable pour les amateurs de multimédia sur PC. Dans cette présentation détaillée, nous allons explorer leurs caractéristiques techniques, leurs atouts pour une utilisation multimédia, leur positionnement par rapport aux tendances actuelles, leur rapport qualité-prix, leur ergonomie, la satisfaction des clients, et même jeter un œil aux accessoires et au savoir-faire du constructeur Edifier. Attachez vos ceintures, on part pour un voyage sonore !
 
Pour une utilisation multimédia sur PC, les Edifier R1380DB-BR brillent par leur capacité à offrir un son équilibré et immersif. Le tweeter de 25 mm délivre des aigus cristallins, parfaits pour entendre les détails subtils dans les dialogues de films ou les voix dans les jeux vidéo. Le woofer de 4 pouces, couplé à l’évent bass-reflex avant, produit des basses riches et puissantes, qui donnent du punch aux bandes-son des jeux comme Cyberpunk 2077 ou aux playlists électro. Bien que les basses ne descendent pas aussi bas que celles d’un système avec caisson dédié, elles restent impressionnantes pour des enceintes de cette taille et de ce prix. Les utilisateurs notent souvent un son “propre et structuré” avec une “latéralité bluffante” pour une scène stéréo convaincante, idéale pour le gaming ou les films où la spatialisation est clé.
 
Dans un setup PC, la connectivité est reine, et les R1380DB-BR ne déçoivent pas. Avec leurs entrées optique et coaxiale, vous pouvez les brancher directement à une carte son ou à un PC via une sortie numérique pour une qualité sonore sans perte. Les deux ports RCA permettent de connecter plusieurs sources analogiques (comme une platine vinyle avec préampli ou un autre périphérique), tandis que le Bluetooth 5.1 avec codec aptX offre une diffusion sans fil stable et de haute qualité depuis votre PC, smartphone ou tablette. Imaginez : vous passez d’une session de travail sur votre PC à une playlist Spotify sur votre téléphone en un clic, sans câbles ni complications. Cette polyvalence fait des R1380DB-BR un choix parfait pour les utilisateurs multitâches qui jonglent entre travail, divertissement et création multimédia.
 

1280B.jpg

 
L’ergonomie des R1380DB-BR est un point fort pour une utilisation sur un bureau. Les molettes de réglage (volume, graves, aigus) sont situées sur le panneau latéral de l’enceinte active, accessibles d’un simple geste, ce qui est pratique pour ajuster le son à la volée pendant une session de jeu ou un montage vidéo. La télécommande sans fil, bien que compacte, permet de changer de source, d’ajuster le volume ou de couper le son depuis votre chaise – un luxe pour les flemmards (on se reconnaît tous un peu là-dedans, non ?). Petit bémol : certains utilisateurs signalent que le signal infrarouge de la télécommande est un peu faible et peut être bloqué par des objets. Rien de dramatique, mais pensez à garder une ligne de vue dégagée.
 
Avec leur finition en bois MDF brun, les R1380DB-BR apportent une touche d’élégance rétro à votre setup PC. Leur taille compacte (environ 24 cm de haut) permet de les placer facilement de part et d’autre d’un moniteur, sans encombrer votre bureau. Le boîtier en bois réduit les vibrations et les résonances, garantissant un son plus pur, même à volume élevé. L’évent bass-reflex à l’avant est un atout pour les petits espaces, car vous pouvez placer les enceintes près d’un mur sans sacrifier la qualité des basses. En somme, elles sont aussi agréables à regarder qu’à écouter.
 
Les Edifier R1380DB-BR s’inscrivent parfaitement dans la tendance actuelle des enceintes actives polyvalentes et compactes pour PC. Ces dernières années, les utilisateurs recherchent des solutions audio qui combinent qualité sonore, connectivité sans fil et design soigné, sans nécessiter un investissement digne d’un studio d’enregistrement. Les R1380DB-BR répondent à ce besoin avec brio, notamment grâce à leur Bluetooth 5.1, qui reflète la popularité croissante des connexions sans fil pour une intégration fluide avec les smartphones et tablettes. De plus, leur esthétique en bois suit la mode des setups PC “épurés” et “naturels”, où les matériaux chaleureux comme le bois contrastent avec le métal et le plastique des setups modernes. Sur les réseaux sociaux et les forums spécialisés, ce type de design est souvent plébiscité pour son élégance intemporelle.
 
À un prix oscillant généralement entre 100 et 150 € (selon les revendeurs et promotions, 119€ actuellement sur Amazon France), les Edifier R1380DB-BR offrent un rapport qualité-prix exceptionnel. Pour moins de 150 €, vous obtenez des enceintes actives avec une amplification intégrée, une connectivité complète, et un son qui rivalise avec des modèles bien plus chers. Comparées à des alternatives comme les Logitech Z623 ou les Creative T100, les R1380DB-BR se distinguent par leur finition haut de gamme, leur connectivité Bluetooth aptX et leur capacité à produire un son équilibré sans distorsion notable, même à fort volume. Les utilisateurs soulignent souvent que pour ce prix, il est difficile de trouver mieux, surtout pour une utilisation multimédia où la polyvalence est essentielle. Comme le dit un client sur Amazon : “Les meilleures enceintes pour ce rapport qualité-prix en 2021 ! Une qualité de son hi-fi à petit prix !”.
 
Les avis clients sur Amazon (France, USA, Allemagne) sont globalement très positifs, avec une note moyenne autour de 4,5/5 étoiles sur des centaines d’évaluations. Les utilisateurs apprécient la clarté du son, la facilité de connexion Bluetooth, et le design soigné. Un commentaire typique : “Die Edifier R1380DB gefallen mir sehr gut. Ausgewogener und klarer Klang” (traduction : “J’aime beaucoup les Edifier R1380DB. Un son équilibré et clair”). Certains notent cependant une légère faiblesse dans les basses les plus profondes, qui peut être compensée en ajoutant un caisson de basses via la sortie dédiée. La télécommande, bien que pratique, reçoit parfois des critiques pour sa portée limitée.
 
Des sites réputés comme What Hi-Fi? (USA/UK) et Audiofanzine (Allemagne/France) saluent les R1380DB pour leur excellent rapport qualité-prix et leur polyvalence. Les tests mettent en avant leur capacité à offrir un son détaillé et équilibré, particulièrement adapté aux petits espaces comme un bureau ou une chambre. Les critiques notent également que, bien que les R1380DB ne soient pas parfaites pour les audiophiles exigeants (notamment à cause de médiums légèrement en retrait), elles surpassent largement les attentes pour leur gamme de prix. Un test sur ChiFi.fr compare les R1380DB aux Edifier MR4 et conclut qu’elles offrent un rendu “très sympathique pour leur prix”, avec une connectivité Bluetooth qui les rend idéales pour un usage multimédia.
 
Les Edifier R1380DB-BR sont bien plus qu’un simple kit d’enceintes pour PC : elles sont une invitation à redécouvrir vos musiques, films et jeux avec un son riche, clair et équilibré. Leur connectivité polyvalente (Bluetooth 5.1 aptX, RCA, optique, coaxiale), leur design élégant en bois, et leur ergonomie bien pensée en font un choix idéal pour un setup multimédia. À un prix défiant toute concurrence, elles offrent une qualité sonore qui dépasse les attentes, comme en témoignent les avis élogieux des clients et des sites spécialisés. Quelques petits bémols, comme la télécommande un peu capricieuse ou des basses qui pourraient être plus profondes, ne ternissent pas leur éclat.Que vous soyez un gamer en quête d’immersion, un mélomane amateur ou un créateur de contenu cherchant un son fiable, les R1380DB-BR sauront vous séduire. Alors, prêt à donner une nouvelle dimension à votre expérience multimédia ? Branchez-les, montez le volume, et laissez-vous emporter par le son Edifier car ces enceintes sont notre modèle recommandé 2025 !
 
 
Testé avec :

 

71XLQirVZYL._SL1300_.jpgHerbie Hancock – Maiden Voyage (1965), Label ‏ : ‎ Blue Note, ASIN ‏ : ‎ B00000IL29. 

Maiden Voyage est le cinquième album de Herbie Hancock, enregistré le 17 mars 1965 pour Blue Note Records par Rudy Van Gelder. Considéré comme l’un des albums les plus emblématiques du jazz des années 1960, il atteint un équilibre parfait entre accessibilité mélodique et exploration audacieuse du hard bop et du post-bop. À seulement 25 ans, Hancock, alors membre du quintet de Miles Davis, démontre une maturité compositionnelle et pianistique exceptionnelle. L’album est un concept-album évoquant une atmosphère océanique, avec des titres comme « Maiden Voyage », « The Eye of the Hurricane » et « Dolphin Dance » qui font référence à la mer et à la biologie marine. Ces compositions, toutes signées Hancock, sont devenues des standards du jazz, reprises par de nombreux artistes.L’album se distingue par son approche collective et son utilisation subtile de l’espace musical. La section rythmique, composée de Ron Carter (basse) et Tony Williams (batterie), tous deux issus du quintet de Miles Davis, offre une assise dynamique et fluide, tandis que Freddie Hubbard (trompette) et George Coleman (saxophone ténor) apportent des solos lyriques et audacieux. La qualité des improvisations, alliée à des mélodies simples mais évocatrices, crée une œuvre à la fois accessible et intellectuellement stimulante. Maiden Voyage a été récompensé par le Grammy Hall of Fame Award en 1999, soulignant son importance culturelle et musicale. Enregistré par le légendaire Rudy Van Gelder dans son studio du New Jersey, Maiden Voyage est un joyau pour tester nos enceintes. La prise de son capture la dynamique des instruments acoustiques avec une clarté remarquable, notamment le piano de Hancock, dont les nuances sont rendues avec une précision chaleureuse. Les rééditions vinyles, notamment celles pressées à partir des bandes analogiques par Blue Note ou des labels comme Music Matters et Analogue Productions, offrent une expérience sonore exceptionnelle, avec une séparation stéréo nette et une profondeur qui mettent en valeur la subtilité des interactions entre les musiciens. Les audiophiles apprécieront particulièrement la qualité des pressages 180g ou les versions remasterisées AAA (analogique-analogique-analogique), qui préservent la chaleur et la dynamique de l’enregistrement original.
 
 
61jpDxvR0SL._SL1400_.jpgLaibach – Alamut (2023), Label ‏ : ‎ Mute, ASIN ‏ : ‎ B0DYFDPJH5. 
Alamut est un album concept du groupe slovène Laibach, sorti en 2023, inspiré du roman historique Alamut de Vladimir Bartol. Connu pour son approche provocatrice et son mélange de musique industrielle, de pop martiale et de commentaires socio-politiques, Laibach explore ici les thèmes du pouvoir, de la manipulation et de la spiritualité à travers l’histoire d’Hassan-i Sabbah, chef des Assassins au XIe siècle. L’album combine des éléments orchestraux, électroniques et vocaux, avec une production ambitieuse qui inclut des collaborations avec le compositeur iranien Sahar Ajdamsani et l’Orchestre symphonique de la radio RTV de Slovénie.Alamut se distingue par sa narration complexe et son esthétique théâtrale, typique de Laibach, qui utilise l’ironie et l’exagération pour questionner les idéologies. Les morceaux oscillent entre des passages grandioses, presque opératiques, et des textures électroniques sombres, créant une expérience immersive. Cet album s’inscrit dans la continuité de l’approche multidisciplinaire de Laibach, qui mêle musique, art visuel et performance pour défier les conventions.Intérêt pour les audiophiles : Alamut est un régal pour les audiophiles grâce à sa production sophistiquée. L’enregistrement, qui intègre un orchestre symphonique et des éléments électroniques, offre une dynamique riche et une spatialisation impressionnante bien soulignée par les Edifier. Les vinyles pressés pour cet album, souvent en édition limitée, mettent en valeur la profondeur des basses (les 1380 montrent ici tout leur apport par rapport aux 1280 plus pauvres sur ce plan), la clarté des voix et la texture des arrangements orchestraux. Les fans apprécieront les versions haute résolution (par exemple, en 24 bits/96 kHz) disponibles sur des plateformes comme Bandcamp, qui révèlent les subtilités des couches sonores du moins si vos tympans ont échappé à la violence des discothèques de l'été. La qualité du mastering, probablement réalisé dans un studio européen de pointe, garantit une écoute immersive sur un bon système hi-fi.Pourquoi il est intéressant : Alamut est une œuvre audacieuse qui repousse les limites de la musique industrielle et néoclassique. Son ambition conceptuelle, combinée à l’héritage provocateur de Laibach, en fait un album qui intrigue autant qu’il dérange. Il est particulièrement pertinent pour ceux qui apprécient les projets artistiques qui transcendent les genres et interrogent la société.
 
 
 snap05646.jpgAlessandra Tumolillo – Postcards from Naples (2023), BMG. 
Postcards from Naples est un album de la guitariste classique italienne Alessandra Tumolillo, sorti en 2023. Cet opus explore le répertoire napolitain, mêlant des compositions classiques et des arrangements de chansons traditionnelles de Naples, comme « Funiculì Funiculà » ou des pièces inspirées par la culture populaire du sud de l’Italie. Tumolillo, reconnue pour sa technique virtuose et son expressivité, rend hommage à sa ville natale à travers un jeu de guitare délicat et évocateur, capturant l’âme vibrante et mélancolique de Naples.L’album se distingue par son approche intimiste, mettant en avant la guitare classique comme un outil narratif. Les arrangements, souvent minimalistes, permettent à l’auditeur de se plonger dans l’émotion brute des mélodies napolitaines, tout en appréciant la précision et la sensibilité de Tumolillo. Cet album est important pour sa contribution à la préservation et à la réinterprétation du patrimoine musical napolitain, souvent éclipsé par les grands répertoires classiques européens. Pour les audiophiles, Postcards from Naples est un trésor grâce à la pureté de l’enregistrement de la guitare classique. La prise de son, probablement réalisée dans un environnement acoustique contrôlé, capture chaque nuance des cordes, des attaques délicates aux résonances profondes. Les éditions vinyles ou les fichiers haute résolution (FLAC, DSD) offrent une reproduction fidèle des timbres de la guitare, avec une clarté qui met en valeur la dynamique et l’espace sonore. Les vrais audiophiles apprécieront donc un système hi-fi avec des enceintes capables de restituer la chaleur et la précision de l’instrument. Postcards from Naples séduit par son élégance et son authenticité, offrant une expérience musicale à la fois savante et accessible. Il plaira aux amateurs de musique classique et à ceux qui cherchent une connexion émotionnelle avec la tradition méditerranéenne.
 
 
41jrNrQ6eHL.jpgTangerine Dream – Rubycon (1975), Virgin, ASIN ‏ : ‎ B0000929YC.
Rubycon, sorti en 1975, est le sixième album du groupe allemand Tangerine Dream, figure emblématique du krautrock et pionnier de la musique électronique et ambient. Composé par Edgar Froese, Christopher Franke et Peter Baumann, l’album est divisé en deux longues pièces instrumentales, « Rubycon Part One » et « Rubycon Part Two », qui emmènent l’auditeur dans un voyage sonore immersif. Utilisant des synthétiseurs analogiques (Moog, VCS3), des séquenceurs et des mellotrons, Tangerine Dream crée une atmosphère hypnotique, oscillant entre textures cosmiques et pulsations rythmiques.Rubycon est souvent considéré comme l’un des sommets de la période dite « Virgin Years » du groupe, marquée par une exploration audacieuse de l’électronique. L’album a influencé des genres comme l’ambient, la techno et la musique de film, notamment à travers les travaux de compositeurs comme Vangelis et Hans Zimmer. Sa richesse réside dans sa capacité à transcender les conventions pop et rock de l’époque, offrant une expérience méditative et expérimentale qui a redéfini la musique électronique. Rubycon est un régal pour les audiophiles grâce à sa production riche et texturée. Enregistré aux studios The Manor en Angleterre, l’album bénéficie d’un mixage qui met en valeur la profondeur des synthétiseurs et les subtilités des effets stéréo. Les rééditions vinyles, notamment celles de Virgin ou d’éditeurs comme Esoteric Recordings, offrent une dynamique exceptionnelle, avec des basses profondes et des aigus cristallins.
 
 
Pretenders Live – Kick ‘Em Where It Hurts! est un album live sorti le 20 juin 2025, capturant les performances enflammées du groupe lors de leur tournée théâtrale de 2024. Mené par l’iconique Chrissie Hynde, les Pretenders, formés en 1978 à Londres, ont marqué l’histoire du rock avec leur mélange unique de punk brut, de new wave mélodique et de pop sophistiquée. Cet album, leur premier live officiel depuis Live in London (2010), reflète une volonté de mettre en avant leur répertoire récent tout en revisitant des classiques, conformément à la déclaration de Hynde en 2022 de privilégier les nouvelles compositions aux tubes attendus.Le disque, composé de 17 titres, inclut des chansons des albums récents Hate for Sale (2020) et Relentless (2023), comme « Losing My Sense of Taste », « Turf Accountant Daddy » et « Let the Sun Come In », ainsi que des classiques comme « Back on the Chain Gang », « Middle of the Road » et « Talk of the Town ». Des titres moins connus, tels que « The Losing » (Loose Screw, 2002) et « Private Life » (Pretenders, 1980), enrichissent la setlist, offrant un équilibre entre énergie brute et moments introspectifs. L’album met en lumière la complicité entre Hynde et le guitariste James Walbourne, dont les solos nerveux et inventifs rappellent l’héritage de James Honeyman-Scott. Enregistré dans des théâtres, l’album capture l’intimité et l’intensité des concerts, soulignées par Hynde dans un post Instagram de juillet 2024 : « Les clubs et théâtres sont meilleurs pour le public et le groupe. » Cette approche privilégie une connexion directe avec les spectateurs, loin des écrans des grandes arènes.Kick ‘Em Where It Hurts! est significatif pour son énergie viscérale et sa démonstration que les Pretenders, même après plus de 40 ans de carrière, restent pertinents et puissants. La voix de Hynde, toujours vibrante à 73 ans, et la fougue de la formation actuelle, incluant Walbourne, le bassiste Dave Page et le batteur Kris Sonne, font de cet album un témoignage de leur vitalité. L’esthétique de la pochette, avec des lettrages rose et vert, évoque les albums d’Elvis Presley et London Calling des Clash, ancrant l’œuvre dans une tradition rock rebelle. Cet album s’adresse autant aux fans de longue date qu’à ceux découvrant le groupe à travers ses récentes créations.Intérêt pour les audiophiles : Disponible en double vinyle noir 180g en édition limitée avec pochette gatefold, l’album est exclusivement vendu via la boutique officielle des Pretenders. La qualité du pressage, réalisé à partir des enregistrements live de la tournée 2024, offre une dynamique exceptionnelle, capturant l’énergie brute des guitares et la puissance de la rythmique. Les audiophiles apprécieront la clarté de la voix de Hynde et les détails des solos de Walbourne, particulièrement sur des titres comme « Don’t Cut Your Hair » et « Thumbelina ». La séparation stéréo met en valeur la spatialisation des instruments, avec des basses profondes et des aigus nets, idéales pour un système hi-fi avec des enceintes précises et un amplificateur puissant. L’album est également disponible en téléchargement numérique et en streaming (Spotify, Apple Music, Qobuz en 16-bit/44.1kHz), mais les versions haute résolution (par exemple, 24-bit/96kHz sur Qobuz) révèlent mieux les nuances des performances live, notamment les textures des guitares et la dynamique des ballades comme « You Can’t Hurt a Fool ». Un système avec un bon DAC (convertisseur numérique-analogique) est recommandé pour les écoutes numériques.
 
 
 
 
Caractéristiques techniques des Edifier R1380DB-BR
 
Les Edifier R1380DB-BR sont des enceintes actives 2.0, ce qui signifie qu’elles intègrent leur propre amplificateur, vous évitant l’achat d’un ampli séparé – une aubaine pour les néophytes comme pour les audiophiles en herbe. Voici un aperçu de leurs spécifications techniques :
  • Puissance RMS : 42 W (2 x 21 W par enceinte), idéale pour remplir une pièce de petite à moyenne taille (jusqu’à 25-30 m²).
  • Haut-parleurs : Un tweeter à dôme de 25 mm pour des aigus clairs et précis, et un woofer de 116 mm (4 pouces) pour des médiums riches et des basses profondes.
  • Réponse en fréquence : 55 Hz - 20 kHz, couvrant une large gamme sonore, bien que les basses les plus profondes (en dessous de 70 Hz) puissent nécessiter un caisson de basses pour les puristes.
  • Sensibilité : 85 dB/m/W, offrant un bon équilibre entre volume et clarté.
  • Amplificateur : Classe D avec une puce de décodage numérique TI PCM9211 pour un traitement audio précis et une distorsion minimale.
  • Connectivité :
    • Bluetooth 5.1 avec codec aptX : pour une diffusion sans fil de haute qualité depuis votre smartphone, tablette ou PC.
    • Entrées filaires : 2 x RCA (pour sources analogiques), optique et coaxiale (pour une transmission numérique sans perte).
    • Sortie subwoofer : pour ajouter un caisson de basses si vous voulez faire trembler les murs.
  • Design : Boîtier en bois MDF (finition bois brun) pour minimiser les résonances acoustiques, avec un évent bass-reflex à l’avant pour des basses optimisées même près d’un mur.
  • Dimensions : 200 x 152 x 241 mm par enceinte, pour un poids total de 5,53 kg.
  • Accessoires inclus : Télécommande sans fil (avec pile lithium), câbles RCA, optique et audio pour connecter les enceintes entre elles.
  • Commandes : Molettes latérales pour régler le volume, les graves et les aigus, plus la télécommande pour un contrôle à distance.
  • Coloris : Bois brun (BR), mais aussi disponible en noir ou blanc selon les régions.
Les Edifier R1380DB-BR sont livrées avec tout le nécessaire pour une installation immédiate :
  • Télécommande sans fil : Compacte, elle permet de contrôler le volume, la source et la mise en sourdine.
  • Câbles inclus : Câble optique, câble RCA, et câble de connexion entre les deux enceintes.
  • Grilles amovibles : Pour protéger les haut-parleurs ou adopter un look plus brut sans grille.
Pour aller plus loin, vous pouvez envisager :
  • Un caisson de basses : La sortie subwoofer permet d’ajouter un caisson pour des basses plus profondes, idéal pour les films d’action ou la musique électronique.
  • Câbles de meilleure qualité : Bien que les câbles fournis soient corrects, un câble RCA ou optique haut de gamme peut optimiser la transmission du signal.
  • Support ou pieds d’enceintes : Pour ajuster la hauteur et l’angle, améliorant la directivité du son vers vos oreilles.
 
 

14:02 Publié dans Actualité, Enceintes | Lien permanent | Commentaires (0) | |  Facebook | | | Pin it!

Écrire un commentaire